Джозеф фон Штернберг
29 мая 1894 - 22 декабря 1969 Он является одним из самых ранних примеров среди кинематографистов, который в свою профессию включил почти все стадии кинематографических навыков от актера, оператора и сценариста, до продюсера и режиссера. Стиль Штенберга оказал огромное влияние на будущее становление режиссеров, особенно при возникновении нового жанра «нуар». Его мастерство при выстраивании мизансцен, освещение и мягкая линза является непревзойденным, и его сотрудничество с актрисой Марлен Дитрих имеет международное значение.
Джонас Штернберг родился в Вене, первым из пяти детей в бедной еврейской семье. Моисей (Моррис) Штернберг, бывший солдат армии Австро-Венгрии женился на матери своего ребенка Серафине незадолго до его рождения против желания своего отца и был лишен наследства. Когда Джонасу было три года, Моисей отправился на заработки в Нью-Йорк и через четыре года выписал в Америку всю семью. Джонас провел большую часть детства в Нью-Йорке и Линбруке, штат Ньюджерси.
Работа, впрочем, находилась только временная, и Штернберги еще дважды переезжали из Вены в Нью-Йорк и обратно, прежде чем отец нашел постоянную работу.
Колледж «Jamaica High School» он бросил в первый же год учебы - не давался английский. Вместо этого Штернберг решил учиться самостоятельно и, даже перебиваясь с хлеба на воду, собрал неплохую библиотеку, работая в качестве мальчика на побегушках на ленточном складе.
Когда Джонасу исполнилось 17, он уже жил один, часто не имея крыши над головой. Потребности жизть в семье юноша не испытывал - отец частенько его поколачивал. Имя он сменил на более американское - Джозеф и следующие несколько лет продолжал перемещаться между Европой и Америкой, сменил профессию продавца шляпных лент на работу в мастерской по ремонту фильмов, найдя себе работу у Уильяма Э. Брэди на киностудии «World Film Corporation» в Форт Ли, Нью-Джерси. С ним заключают постоянный контракт, и он делает там карьеру. В его задачу входит монтаж и изготовление интертитров (надписей) к фильмам. В 1917 со вступлением США в Первую Мировую войну его призывают на два года в армию, и он служит в Вашингтоне и даже снял несколько учебных фильмов для американской армии во время Первой Мировой войны.
По окончании войны его приняли ассистентом режиссера и, то ли по предложению актера Эллиота Декстера, то ли по предложению анонимного производителя, который высказал свое мнение, что Штернберг продвинется в дальнейшем в профессии, если его фамилия будет звучать более благозвучно с аристократической приставкой «фон», типа а-ля Эрих фон Штрохайм. Так или иначе, но в 1923 г. Джозеф добавил к своей фамилии эту самую приставку «фон». Сам он утверждал, что впервые увидел такое написание своего имени в титрах английского фильма «По божественному праву» (реж. Рой Уильям Нилл, 1923), на съемках которого он работал ассистентом режиссера.
В 1925 году Джозеф фон Штернберг снял свой первый фильм «Охотники за спасением» (некоторые называют эту работу первым американским независимым фильмом). Поэтическая история бедности и депрессии провалилась на премьере, но вскоре была провозглашена шедевром тремя главными звездами Америки - Мэри Пикфорд, Дагласом Фэрбэнксом и Чарли Чаплиным, после того, как главный актер фильма, Джордж К. Артур, подкупил киномеханика Чаплина, чтобы тот показал первую часть фильма, якобы «по ошибке». Чаплин был так впечатлен этим фильмом, что даже призвал Мэри Пикфорд и Дагласа Фэрбэнкса приобрести права на этот фильм.
Успех не ослепил Штернберга. Он отказался снять фильм с Пикфорд в главной роли, а вместо этого сделал «Утонченного грешника», который компания MGM отказалась выпустить на экран. В ответ он покинул студию, заявив на прощание оператору, что ему лучше снимать потолок, а не актеров. Следующий фильм режиссера, «Чайку» (он же написал и сценарий по просьбе самого Чаплина), его продюсер Чаплин уничтожил, чтобы избежать уплаты налогов, а сам Штернберг снова стал ассистентом режиссера - на этот раз на студии Парамаунт. В награду за то, что он переснял половину фильма Фрэнка Ллойда «Дети развода» за три дня, ему позволили сделать гангстерскую драму «Подполье», которую компания положила на полку. «Несчастный идиот, убери мое имя с титров» - телеграфировал Штернбергу автор сценария Бен Хект.
Помог слепой случай. Одному из Нью-Йорских кинотеатров срочно нужно было заполнить чем-то дыру в программе. Этим «чем-то» стало «Подполье», показ вызвал такую сенсацию, что кинотеатр не смогли закрыть на ночь. Возник новый жанр - гангстерский фильм, исполнитель главной роли Джордж Бэнкрофт стал звездой, а Бен Хект получил премию «Оскар».
В 1926 Штернберг женится на актрисе Ризе Ройс. Последовала серия шедевров, в основном с Бэнкрофтом, истории страсти и саморазрушении. В одном из них, «Последний приказ» (1928), о русском генерале, ставшем статистом в Голливуде, сыграл немецкий актер Эмиль Яннингс, который за свою работу получает премию американской киноакадемии «Оскар.
Получили коммерческий успех во второй половине десятилетия, снятые на Парамаунт и замечательное окончание немого периода такие фильмы как «Последний приказ» и «Пристани Нью-Йорка» (оба 1928 года), выведя фон Штернберга в ряд влиятельных кинематографистов. Последовали ряд успешных гангстерских фильмов, в том числе и «Улица греха» (1928), «Сети зла» (1928), и «Громобой» (1929). Сняв свой первый звуковой фильм, и еще до премьеры, Штернберг уезжает в Германию.
В 1930 по инициативе Эмиля Яннингса на студии УФА он снимает фильм «Голубой ангел» (Der blaue Engel) по роману «Учитель Унрат» Генриха Манна. Несмотря на сопротивление руководства студии, на главную роль он приглашает малоизвестную берлинскую актрису Марлен Дитрих, и за одну ночь родилась еще одна легенда - Марлен Дитрих, которая, благодаря этой работе, приобретает международную известность.
Дитрих было 29 лет, она сыграла в двух десятках картин и была известным именем в немецких театрах и кабаре, но и только. А после фильма о ней заговорили. Фон Штернберг разводится с Ризой Ройс и забирает Марлен с собой в Голливуд. Там он из нее делает звезду. Их роман продолжался несколько лет и отразился в шести картинах, от «Марокко» (1930) до «Дьявол - это женщина» (1935). Режиссерские указания фон Штернберга всегда были чисто механическими («Досчитай до шести и посмотри на эту лампу, как будто ты больше не можешь жить без нее»), но такой метод лучше всего передавал на экране энергетику Дитрих. Успешное сотрудничество с Дитрих обременяет его личную жизнь в силу слухов об их интимных отношениях, да и работу тоже и Штернберг разрывает с ней рабочее соглашение.
Его новые успехи позволили ему еще в 1932 году приобрести мини-особняк известного архитектора Ричарда Неатра. Даже после сноса этого здания в 1972 году, дом фон Штенберга остается примером модернизма в архитектуре.
Фон Штернберг принес на американский экран визуальный блеск европейского кинематографа, тонкую игру света и тени и двусмысленную сексуальную притягательность Дитрих. Тем не менее, фильмы дуэта, поначалу пользовавшиеся оглушительным успехом, со временем почти перестали приносить доход. Последний из них, «Дьявол - это женщина», компания Парамаунт убрала из кинотеатров под давлением правительства Испании.
В январе 1933, незадолго до прихода к власти Гитлера, Штернберг приезжает в Берлин, но понимает, что политическая обстановка не благоприятствует сотрудничеству с УФА. Ее шеф Альфред Гугенберг поддерживает Гитлера и НСДАП. Штернберг возвращается в Голливуд.
Кроме того, известный своим тяжелым характером и нелюбовью к большинству коллег, фон Штернберг умудрился рассориться с Эрнстом Любичем, режиссером и тогдашним главой производства студии. В 1935 он переходит на студию Коламбия, так как «Парамаунт» решает принять сторону Эрнста Любича, но уже после второго фильма разрывает контракт и с Коламбией. После 1935 года он уже никогда не смог обрести того контроля над своими фильмами, который был ему необходим.
После двух фильмов для студии Коламбия, фон Штернберг отправился в путешествие на Восток, тяжело заболел и в 1937 году был доставлен в Лондон для операции. Там легендарный продюсер Александр Корда предложил режиссеру снять фильм «Я, Клавдий». Сохранившийся материал говорит о том, что «Клавдий» мог стать новым шедевром фон Штернберга, но звезда фильм Чарлз Лотон не мог или не хотел играть свои сцены, а Корда использовал легкую автомобильную аварию свой жены актрисы Мерл Оберон как предлог, чтобы свернуть съемки и получить страховку, так что фильм свет не увидел.
В 1938 австрийское правительство предлагает ему пост уполномоченного по вопросам кино. Он надеется использовать свое положение в целях антинацистской пропаганды в стране. Но в силу «аншлюса» Австрии эти планы не удается реализовать. Штернберг испытывает нервный срыв и творческий кризис.
На следующий год, во время подготовки к съемкам фильма «Жерминаль» в Австрии, фон Штернберг пережил тяжелый нервный срыв - как раз накануне аннексации страны Гитлером. После значительных затрат режиссеру удалось помочь двадцати членам своей семьи бежать в Швейцарию.
В 1939 в момент начала Второй Мировой войны снимает фильм «Сержант Мэдден» (Sergeant Madden) для Метро Голдвин Майер. В 1941 в момент вступления США в войну снимает «Шанхайский жест» для «Юнайтед Артистс». Съемки осложняются его плохим физическим состоянием. В 1943 по заказу департамента военной информации снимает документальный фильм «Город» (The Town) о городке Мэддисон в штате Индиана.
В следующие годы имя режиссера появлялось в титрах только половины из тех фильмов, над которыми он работал. В 1945 году он вторично женился на Жан Аветт Мак-Брайд, спустя два года развелся снова, и в 1948 году вступил в брак в третий раз, женившись на Мэри Отис Уилнер, преподавательнице истории искусств. Этот брак, наконец, принес ему семью и единственного сына, Николаса Джозефа фон Штернберга, впоследствии ставшего кинооператором.
Фон Штернберг изучал и коллекционировал современное и примитивное искусство, занимался рисованием и скульптурой (он даже создал свой собственный надгробный камень), построил по собственному дизайну два дома, путешествовал, читал и преподавал. Он уже не противился тому, что продюсер Ховард Хьюз переснял и перемонтировал два его последних фильма с другими режиссерами.
22 ноября 1949 Штернберг распродает с молотка свою богатую коллекцию произведений искусства, чтобы профинансировать новый фильм.
В 1952 году фон Штернберг отправился за свой счет в Японию и снял там «Сагу об Атанаане» на японском языке, самостоятельно записав впоследствии комментарий на английском. Он вплотную приблизился к тому, о чем всегда мечтал - быть единственным создателем фильма: написал сценарий, создал декорации, управлял камерой и манипулировал актерами как марионетками. Это история о группе японских солдат, которые отказались верить, что Вторая Мировая война закончилась. Картина окупилась в Японии, но в США провалилась, несмотря на то, что фон Штернберг несколько лет переделывал ее, пять раз менял название и даже добавил несколько обнаженных сцен. Впрочем, он все равно считал «Анатаан» своим лучшим произведением и лучшим фильмом своей карьеры.
В шестидесятые годы новое поколение режиссеров и критиков признало за фон Штернбергом часть былой славы, но новых предложений от продюсеров это уже не принесло. В 1959 по 1963 фон Штернберг стал преподавателем в Университете Лос-Анджелеса, ведя курс по эстетике фильмов на основании собственных фильмов. В 1960 он сопровождает Марлен Дитрих в ее турне по ФРГ, становится членом Академии искусств в Западном Берлине.
В 1965 году он опубликовал автобиографию под названием «Веселье в китайской прачечной».
Скончался Джозеф фон Штернберг 22 декабря 1969 года в результате сердечного приступа в возрасте 75 лет и был погребен на кладбище мемориального парка Вествуд Виладж в Лос-Анджелесе.
Режиссер имеет звезду на Голливудской Аллее Славы.
|
