Хенри Хэтэуэй
13 марта 1898 - 11 февраля 1985
13 марта 1898 года в Сакраменто, штат Калифорния в семье сценической актрисы Джин Хэтэуэй (1876 - 1938) и театрального актера, а потом театрального менеджера Роди Хэтэуэя (1968 - 1944) родился ребенок маркиз де Анри Леонард Файнс. Это не насмешка, дело в том, что деду Хэтэуэя было поручено приобрести Сандвичевы острова (сейчас Гавайские острова) для бельгийского короля, за что он получил титул маркиза, а Хенри этот титул просто унаследовал. Его мать, венгерка по рождению, из семьи бельгийских аристократов была маркизой Лили де Файнс, которая выступала на сцене под сценическим псевдонимом Джин Хэтэуэй. Ее семья приехала в Америку в 1800-е годы и ее отец от имени короля Бельгии Леопольда I, входил в переговоры с бывшим тогда восьмым премьер-министром Бельгии, Чарльзом Роджером (1800-1885), который с 1861 по 1968 год был министром иностранных дел, чтобы приобрести новые колонии, что были известны как Сандвичевы острова.
Хенри Хэтэуэй начал свою карьеру в качестве актера в детской серии короткометражек режиссера Алана Двана до переезда в Голливуд со своей матерью актрисой.
Он появился в многочисленных фильмах в качестве подростка. Оба и сын и мать работали на «TH Ince», а затем для Universal. Его карьера была прервана началом Первой Мировой войны и его призвали на военную службу. После возвращения он пытался какое-то время освоить новую профессию в области финансов, но затем вернулся в Голливуд, сначала на Universal, а потом на студию Paramount для работы в качестве ассистента режиссера, работая с такими режиссерами как Фрэнк Ллойд, Пол Берн, Джозеф фон Штернберг и Виктор Флеминг, которого Хэтэуэй считал своим учителем. Он был ассистентом режиссера Фреда Нибло, когда тот снимал свой знаменитый фильм «Бен Гур» с Рамоном Новарро. Его часто звали просто Хэнк.
В дальнейшем, работая в качестве ассистента режиссера, он помогал становлению таких звезд как Гэри Купер, Марлен Дитрих, Адольф Менжу, Фэй Уэй, Клара Боу и Ной Бири.
Наконец в 1932 году Хэтэуэй самостоятельно поставил свой первый фильм вестерн «Heritage of Desert» по истории из серии Зана Грея. В нем Хэтэуэй дал первую большую роль Рэндолфу Скотту, что привело к продолжительной карьере самого актера в качестве главного ковбоя в вестернах. Хэтэуэй тоже был поклонником американской истории об освоении, развитии и присоединении Запада и снимет несколько фильмов, посвященных этой теме в жанре вестернов. В общем итоге он переделал восемь вестернов по Зану Грею, снятых еще немым кинематографом, часто используя старый снятый материал, чтобы удешевить производство.
К 1934 году Хэтэуэй отходит от вестернов Грея и в том же году снимает «Come on Marines» с Ричардом Арленом и Идой Лупино.
Вскоре он создает свою марку с Гэри Купером, сняв с ним фильмы «Отныне и навек» (Now and Forever, 1934), в 1935 году фильм «Жизнь Бенгальского улана» (Lives of a Bengal Lancer) с Гэри Купером в главной роли, который получил несколько номинаций на Оскар, включая номинации в категории Лучший фильм и Лучший режиссер. В том же году он снял «Питер Иббетсон» (Peter Ibbetson), опять-таки с Гэри Купером и приступил к съемкам «Мэй Уэст навсегда» (Go West Young Man, 1936), основанный на бродвейской постановке Лоуренса Райли. Он еще раз снял Рэндолфа Скотта в этом фильме, но уже не в роли ковбоя. Снял он и первую картину в цвете, в том числе первая цветная картина студии Paramount, «Тропинка одинокой сосны» еще в 1936 году.
Последний фильм, снятый им на студии Paramount, стал «Порождение Севера» (Spawn of the North, 1938) с Хенри Фонда, Джоном Бэрримором и Джорджем Рафтом. За короткий период времени 1939-1941 он был наемным режиссером, сняв такой фильм как «Реальная слава» (The Real Glory, 1939) для Сэмюеля Голдвина и в 1940-м году снимает 2 фильма для студии 20-th Century-Fox - «Бригхэм Янг» (Brigham Young - Frontiersman) с Тайроном Пауэром и «Джонни Аполло» (Johnny Apollo). Кстати, с Пауэром он снимет несколько фильмов.
В 1941 году Хэтэуэй ставит «Захват» (Sundown) для Walter Wanger Productions Inc. и «Пастух с холмов» (The Shepherd of the Hills) для Paramount Pictures. А затем подписывает контракт с 20-th Century-Fox, на которой он работал почти исключительно ближайшие 20 лет.
Хенри Хэтэуэй был плодовитым режиссером голливудских фильмов. Он был одним из пионеров в полу-документальном криминальном триллере в Голливуде, создав новый «поджанр». В ходе 1940-х годов Хэтэуэй сделал ряд фильмов в псевдо документальном ключе или полу-документальные фильмы на художественной основе, стиле популярном в Голливуде после Второй Мировой войны, часто перемежая их с популярным на тот момент фильмами в стиле нуар.
Это были несколько незабываемых фильмов, такие как «Джонни Аполло» (Johnny Apollo, 1940), «Поцелуй и умри» (Kiss Of Death, 1947), «Звоните Нортсайд 777» с Джеймсом Стюартом, а также 2 шпионских триллера в документальном стиле для продюсера Луи Ричмонда - «Дом на 92 улице» (House on 92-nd Street, 1945) и «Рю Маделайн 13» (13 Rue Madeleine, 1946) с Джеймсом Кэгни и Аннабелой. «Дом на 92-й улице» был номинирован на премию в категории Лучший режиссер Нью-Йоркскими кинокритиками, а в фильме «Звоните Нортсайд 777» Хэтэуэй один из первых на экране показал факсовый аппарат.
Его поздние фильмы жанра нуар «Поцелуй смерти» (Kiss of Death, 1947) и «Ниагара» (Niagara, 1953), в котором он снял Мэрилин Монро, подняв ее на новые высоты, показали его универсальность и способность к адаптации идти в ногу со временем в те годы, и по существу укрепили его талант в качестве режиссера «жесткого» развлечения.
Он продолжал делать твердые и захватывающие фильмы в различных жанрах до середины 70-х годов, но с наибольшей любовью вспоминаются все-таки его вестерны. В 1960 году, сняв фильм «К северу от Аляски» (North to Alaska), в котором играл Джон Уэйн, он закончил свое длительное пребывание на 20-th Century-Fox. Хэтэуэй опять становится «свободным художником», пополнив ряды свободных режиссеров.
В 1960-х годах Хэтэуэй вернулся к своему любимому жанру вестерна, сняв Джона Уэйна в нескольких, в том числе и завоевавший премию Оскар «Настоящее мужество» (True Grit, 1969). Хэтэуэй также снял «Как был завоеван Запад» (How the West Was Won, 1962), ставший культовым в жанре; «Сыновья Кэти Элдер» (The Sons of Katie Elder, 1965); и в 1966 году «Неваду Смит», еще один вестерн с главной ролью Стива Маккуина, который был основан на романе Гарольда Робинсона «Carpetbaggers».
В 1974 году он снял свой последний 66 фильм. В 1970-х годах карьера Хэтэуэя начала сужаться, и он ушел в отставку в 1974 году.
Хэтэуэй имел репутацию тяжелого по характеру, но очень профессионального режиссера. Многие его фильмы были признаны рядом с лучшими работами великих режиссеров, Хауарда Хоукса и Джона Форда. Многие актеры считали, что с ним трудно работать, так как он был очень требователен, твердолоб и уперт. Однако Хэтэуэй и его жена были большими друзьями с Тайроном Пауэром, которого он снял в нескольких своих фильмах. Его ценил Джон Уэйн, уважал Гэри Купер.
Его подход к съемкам был назван простым, но в то же время многие из его фильмов были отмечены за их поразительные визуальные эффекты и необычные места. Среди актерской среды он слыл трудным и вредным режиссером, но в то же время такие звезды как Джон Уэйн и Мэрилин Монро только выиграли от сотрудничества с ним. Он сам говорил: «Чтобы быть хорошим режиссером, надо быть ублюдком. Я - ублюдок и я это знаю».
Что говорит красноречивее всех рассказов, так это то, что Джон Уэйн выиграл свой единственный Оскар именно под его режиссерским руководством, снявшись в фильме Хэтэуэя «Настоящее мужество, хотя актер считается королем вестерна.
Несмотря на то, что Хэтэуэй был весьма успешным и надежным режиссером, работавшим в Голливудской студийной системе, его работы получили мизерное внимание со стороны критики.
Существует такой рассказ о характере Хэтэуэя. Как-то он снимал какие-то сцены на Уолл-стрит в Нью-Йорке. Конечно же, было полно зевак. Из многих окон соседнего здания высунулись офисные работники, чтобы поглазеть на съемки и конечно гвалт стоял неимоверный. Безусловно, это безгранично раздражало и мешало работе, наконец, режиссер вскочил со своего стула (а по студийным правилам у каждого заметного члена съемочной группы существовали именные стулья), посмотрел вверх на людей и крикнул: «Черт возьми, я же не заглядываю вам за плечо, когда вы работаете!»
На праздновании 75-тилетия в отеле Crystal Room на Беверли-Хиллз среди присутствовавших были: Джон Уэйн, Кэри Грант, Уолтер Бреннан, Сьюзен Хэйуорд, Рита Хэйуорт, Роберт Митчум, Фред Макмюррей, Ллойд Нолан, Джек Уорнер, и режиссеры Роберт Уайз, Уильям Уэллмэн, Джордж Ситон и др. Джон Уэйн, обведя внушительное собрание в комнате из 210 гостей, заметил, что это вполне профессиональное собрание.
О личной жизни Хенри Хэтэуэя есть весьма скромные данные. Известно, что он был два раза женат, Первый раз на Эльвире в 1922 году, но когда они развелись, данных нет. Вторая жена была Бланш Хэтэуэй, с которой они поженились в 1932 году. Он имеет одного сына Джона Хенри Хэтэуэя.
Режиссер Хенри Хэтэуэй был одним из незамеченных героев Голливуда, спокойно производившим потрясающий объем работы, в то время как его современники - Билли Уайлдер, Рауль Уолш, Кинг Видор - стояли в центре внимания. Чувствуя себя уверенно в любом жанре, он является самым известным за съемки тревожных по атмосфере и напряженных по повествованию лент в жанре нуар и, в более объемном масштабе, мчащихся вестернов. Смешивая интеллектуальные истории с богатыми визуальными эффектами, Хэтэуэй всегда поражал потрясающим балансом между искусством и развлечением.
Возможно, методы Хэтэуэя и были несколько суровые (он был известным сторонником запугивания актеров по случаю), но на протяжении многих лет он заработал уважение в киноиндустрии, если опираться на его некоторые очень хорошие фильмы. Хенри Хэтэуэй числится в истории Голливуда, как один из наиболее хороших и уважаемых режиссеров, но он так и не добился статуса пантеона. Весьма сомнительно, что у него когда-нибудь были такие устремления. И хотя он мог снимать мелодраматические и чувствительные темы в фильмах, таких, как «Питер Иббетсон» (1935), он стал известен и вошел в историю, прежде всего, как режиссер действия.
Хэнри Хэтэуэй умер в результате сердечного приступа в 1985 году в возрасте 87 лет. Похоронен на кладбище «Святого креста» в Калвер-Сити, штат Калифорния. Хотя его забывают как режиссера, но его фильмы продолжают жить и завоевывают новую публику и сегодня. Режиссер имеет звезду на Голливудской Аллее Славы.
Высказывания:
«Не обязательно проводить расследование, чтобы выяснить, кто убил Мэрилин Монро. Эти ублюдки, занимающие высокие исполнительные стулья, убили ее».
«Когда я пришел на работу в Universal Studios в 1914 году, там насчитывалось пять женщин режиссеров. Лоис Вебер (продюсер и одна из первых женщин-кинорежиссеров) сделала самые большие картины. Джон Форд и я поочередно выступали в качестве мужского реквизита этого великого режиссера. Если женщины не получила хорошую режиссерскую работу сейчас, это их вина».
В 1970 году он высказался о Ким Новак: «Я проработал с ней один день, и я бросил это дело».
«Гэри Купер был первым актером, который будет полагать, что Вы не должны нападать, чтобы показать действие - и он доказал, что он был прав».
«Боже, это, как предполагалось, было забавным фильмом, но Стейджер весьма далек, далек от наличия чувства юмора». (о фильме «Семь воров», Seven Thieves, 1960)
«Дэн [Эндрюс] имел особое качество. Я скажу вам одну вещь о нем, которую я никогда больше не встречал в моей жизни. Пьяный или трезвый, он приходит с утра, загримировывается и спрашивает: «Что мне делать сегодня?» А вы говорите: «Сделай это». И взглянув в сценарий, он выходит, и перед нами - окружной прокурор, и он выступает перед жюри, и он никогда не пропускает ни одного слова. Целые страницы».
«Я любил Ллойда [Нолана]. Он был прирожденным актером. Он появился, как и любой другой парень. Он не был красивым, не был большой звездой, его размер не впечатляет. Просто еще один парень, и вот что я любил в нем».
|
