СВЕТЛА Зона DVD Оптом На главную страницу Напишите нам!
СВЕТЛА
Главная Каталог Жанры Артисты О компании Скачать каталог
СВЕТЛА
Витрина
НОВИНКИ
Дамбо  Rem
Дамбо Rem
Странный груз  Rem
Странный груз Rem
Железный конь  R
Железный конь R

ТИТО ГОББИ

Фильмы с ТИТО ГОББИ

Без ума от оперы 1949
Джузеппе Верди 1953
Запретная музыка 1942
Любовный напиток/Тито Гобби 1946
Паяцы 1953
Сила судьбы 1949
Трагедия Риголетто 1953
Хрустальная гора Rem 1949

                                                                                      Тито Гобби

                                                                          24 октября 1913 – 5 марта 1984

                                                        Тито Гобби - итальянский певец (баритон).
     Тито Гобби родился 24 октября 1913 года в Бассано дель Граппа, городке у отрогов Альп. Отец его принадлежал к старинному мантуанскому роду, а мать, Энрика Вайс, происходила из австрийской семьи. По окончании школы Тито поступает в Падуанский университет, готовя себя к карьере юриста. Однако с развитием сильного, звучного голоса юноша решает получить музыкальное образование. Оставив юриспруденцию, он начинает брать уроки вокала в Риме, у известного в то время тенора Джулио Крими. В доме Крими Тито познакомился с талантливой пианисткой Тильдой, дочерью выдающегося итальянского музыковеда Раффаэло де Ренсиса, и вскоре сочетался с ней браком.
     Первое публичное выступление на сцене городского театра Губбио в партии Родольфо «Сомнамбула» Беллини датировано 15 мая 1935 года. В трёх постановках 1935 года Гобби пел басом, но уже в 1936 остановился на карьере баритона.
     «В 1936 году я начал выступать как comprimario (исполнитель второстепенных ролей - автор) мне приходилось одновременно разучивать по несколько ролей, чтобы в случае болезни кого-нибудь из исполнителей быть готовым тотчас же подменить его.
     Недели бесконечных репетиций позволяли проникнуть в суть роли, обрести в ней достаточную уверенность, а потому вовсе не были мне в тягость. Возможность появиться на сцене, всегда неожиданная, радовала чрезвычайно, тем более что риск, связанный с такой внезапностью, в римском «Театро Реале» того времени был сведен к минимуму, благодаря неоценимой помощи огромного числа отличных репетиторов и великодушной поддержке партнеров.
     С 15 января 1936 выступал в третьестепенных партиях на сцене миланской Ла Скала.
     «Гораздо больше неприятностей таили в себе так называемые маленькие роли. Обычно они состоят всего из нескольких фраз, разбросанных по разным действиям, но при этом в них запрятано немало ловушек. В своем страхе перед ними я вовсе не одинок».
     В 1937 году Гобби дебютирует в римском театре «Адриано» в партии Жермона-отца в опере «Травиата» Верди. Музыкальная одаренность молодого певца была отмечена столичной театральной прессой. В 1937 выходит первый из 26-ти фильмов-опер с участием Гобби - «Кондотьеры» Джузеппе Бечче, съёмки которого заняли 7 месяцев.
     Одержав победу в 1938 году на Международном конкурсе вокалистов в Вене, Гобби становится стипендиатом школы при миланском театре Ла Скала. Подлинный дебют Гобби в знаменитом театре состоялся в марте 1941 года в «Федоре» Умберго Джордано и прошел вполне успешно. Этот успех был закреплен через год в партии Белькоре в «Любовном напитке» Доницетти.
     С 1937 до конца 1950-х годов Гобби регулярно пел в римском Teatro dell'Opera, c мая 1938 - первые партии Марчелло в «Богеме» и Данкайро в «Кармен». Неоднократно выступал в масштабных постановках под открытым небом в Термах Каракаллы, часто ставившихся при режиме Муссолини. Освоил как классический репертуар итальянского бельканто, так и оперы современных итальянских композиторов, Прокофьева и Вагнера. Впервые выступил в Венеции, Палермо и Берлине в 1941.
     С 1942 года выступал в Ла Скала (дебютировал в партии Белькоре в «Любовном напитке» Доницетти). В том же сезоне исполнил партию Воццека в одноимённой опере Берга, в июне 1942 записал в Ла Скала цикл сольных партий.
     Эти выступления, а также исполнение партий в вердиевском «Фальстафе» заставили говорить о Гобби как о выдающемся явлении в итальянском вокальном искусстве. Тито получает многочисленные ангажементы в различных театрах Италии. Он делает первые записи, а также снимается в кино. В дальнейшем певец сделает более пятидесяти только полных записей опер.
     С именем Тито Гобби, выдающегося певца современности, связано немало ярких страниц в истории музыкальной культуры Италии. У него был редкий по красоте тембра голос огромного диапазона. Он в совершенстве владел вокальной техникой, и это позволило ему достичь высот мастерства. «Голос, если уметь им пользоваться, - величайшая сила, - говорит Гобби - Поверьте, это мое утверждение не следствие самоупоения или чрезмерной гордыни...
     В конце Второй Мировой войны я часто пел для раненых в госпиталях, там собрались несчастные со всего света. И вот однажды какой-то парень - он был очень плох - шепотом попросил меня спеть ему Ave Maria. Этот бедняга был так молод, так пал духом, так одинок - ведь он был далеко от дома. Я присел у его постели, взял за руку и запел Ave Maria. Пока я пел, он умер - с улыбкой».
     «Как я наслаждался в юности, когда разучивал «Цирюльника» с его бесподобными сменами ритма, как был буквально очарован богатством и яркостью музыки! Редкая опера была так близка мне по духу - вспоминает Гобби - С 1941 по 1943 год я с маэстро Риччи работал над этой ролью почти ежедневно. И вдруг Римская опера предлагает мне выступить в премьере «Цирюльника» от этого приглашения я отказаться, конечно, не мог. Но, и я вспоминаю об этом с гордостью, у меня хватило сил на то, чтобы попросить отсрочки. Ведь я знал: для того чтобы подготовиться по-настоящему, почувствовать уверенность в себе, необходимо время. Тогда директора театров еще думали о совершенствовании артиста и премьеру любезно согласились отложить. Я впервые пел «Цирюльника» в феврале 1944 года. Для меня это был важный шаг вперед. Я добился немалого успеха, меня хвалили за чистоту звука и живость пения».
     В 1947 году Гобби с успехом открывает сезон партией Мефистофеля в сценической редакции «Осуждения Фауста» Г. Берлиоза. Начинаются многочисленные зарубежные гастрольные поездки, упрочившие славу Гобби. В том же году певцу с восторгом аплодируют Стокгольм и Лондон.
     После войны, в феврале 1948, впервые выступил в Лондоне и Ливерпуле и записал цикл арий в лондонской студии Эбби Роуд. В том же году совершил мировое турне в США, ЮАР и Швеции.
     В 1950 году он в составе оперной труппы «Ла Скала» вновь приезжает в Лондон и выступает на сцене «Ковент-Гардена» в операх «Любовный напиток», а также «Фальстаф», «Сицилийская вечерня» и «Отелло» Верди.
     Позднее Марио Дель Монако, перечисляя своих наиболее именитых коллег, называет Гобби «...непревзойденным Яго и тончайшим певцом-актером». А в то время за исполнение ведущих партий в трех вердиевских операх Гобби был удостоен специального приза, как один из самых блестящих баритонов, выступавших в ту пору в «Ковент-Гардене».
     В 1950-1951 певец вновь выступал с сольными концертами в Лондоне, а также в Зальцбурге, Висбадене, Мюнхене и др., совершил полугодовое турне по Южной Америке.
    С середины 1950-х годов Гобби проводил почти весь сезон в международных турне, лишь изредка появляясь на итальянской сцене. В этот период наиболее популярными партиями Гобби были Яго («Отелло») и Скарпия («Тоска»); за свою жизнь, он выступал в партии Скарпии более 900 раз (включая концертные исполнения и фильм Франко Дзеффирелли 1964 года). В 1952 году Тито поет на Зальцбургском фестивале он единодушно признан непревзойденным Дон Жуаном в одноименной опере Моцарта.
     Середина 50 х годов - период наивысшего творческого подъема певца. Крупнейшие оперные театры мира предлагают ему контракты. Гобби, в частности, поет в Стокгольме, Лиссабоне, Нью-Йорке, Чикаго, Сан-Франциско.
     В период с 1950 по 1974 регулярно пел в Ковент Гардене. Впервые выступил в США в Сан-Франциско (1948), с 1956 пел в Метрополитен Опера, дебютировав в партии Скарпиа. В 1951 году гастролировал с Беньямино Джильи по Южной Америке. Пел на Зальцбургском фестивале (партии Дон Жуана, Фальстафа), на фестивале «Арена ди Верона» (с 1954). В 1958 году Гобби участвует в исполнении «Дон Карлоса» в лондонском театре Ковент-Гарден. Певец, исполнявший партию Родриго, получил наиболее восторженные отзывы критики.
     В 1964 году в Ковент-Гарден Франко Дзеффирелли поставил «Тоску», пригласив Гобби и Марию Каллас.
    Гобби пишет: «Театр Ковент-Гарден жил в безумном напряжении и страхе: вдруг Каллас откажется от выступления в последний момент? У Сандера Горлински, ее менеджера, ни на что больше не оставалось времени. Присутствие посторонних лиц на всех репетициях категорически воспрещалось. Газеты ограничивались лаконичными сообщениями, подтверждавшими, что все идет нормально. 21 января 1964 года.
     Вот описание того незабываемого представления, сделанное моей женой Тильдой в ее дневнике на следующее утро: «Что за чудный вечер! Прекрасная постановка, хотя впервые в моей жизни ария Vissi d rsquoarte» не удостоилась аплодисментов. Второй акт просто невероятен: два исполина оперного искусства кланялись друг другу перед занавесом, подобно учтивым соперникам. После нескончаемой овации сценой завладели зрители. Я увидела, как сдержанные англичане буквально сходили с ума: они снимали с себя пиджаки, галстуки, бог знает что еще, и отчаянно размахивали ими. Тито был неподражаем, а реакции обоих отличались необыкновенной точностью. Безусловно, Мария основательно перетряхнула привычный образ Тоски, придав ему гораздо большую человечность и открытость. Но на это способна только она. Того, кто отважился бы последовать ее примеру, я предупредила бы: остерегитесь!»
     Сенсационный спектакль был повторен потом тем же составом в Париже и Нью-Йорке, после чего божественная примадонна надолго покинула оперную сцену.
     Репертуар певца был невероятным. Гобби пел свыше ста разнообразнейших партий всех эпох и стилей. «Ему подвластен весь эмоционально-психологический спектр мирового оперного репертуара», - отмечала критика. «Особым драматизмом отличалось его исполнение ведущих партий в вердиевских операх, - пишет Л Ландман, - кроме упомянутых, это Макбет, Симон Бокканегра, Ренато, Риголетто, Жермон, Амонасро.
     Близки певцу сложные реалистические и брутальные образы пуччиниевских опер:
     Джанни Скикки, Скарпья, персонажи опер Р. Леонкавалло, П. Масканьи, Ф. Чилеа, искрометный юмор россиниевского Фигаро и благородная значительность «Вильгельма Телля.
     Тито Гобби - превосходный ансамблист. Принимая участие в крупнейших оперных постановках века, он неоднократно выступал вместе с такими выдающимися исполнителями современности, как Мария Каллас, Марио Дель Монако, Элизабет Шварцкопф, дирижерами А. Тосканини, В. Фуртвенглером, Г. Караяном.
     В начале 60 х годов Гобби обращается к режиссуре. Вместе с тем он продолжает активную концертную деятельность.
     В конце 1960-х годов голос Гобби начал утрачивать богатство тембра, певец сократил сольные выступления и занялся оперной режиссурой, работая на базе «Чикагской лирической оперы». Первой постановкой для него стала «Джанни Скикки» Пуччини (1970), в которой Гобби сам исполнял титульную партию. В постановке Гобби чикагская труппа исполняла «Тоску», «Фальстафа», «Бал-маскарад» и другие классические оперы. В последний раз маэстро солировал в роли Фальстафа в Амстердаме в 1977 году.
     В 1970 году Гобби вместе с Каллас приехал в Советский Союз в качестве гостя IV Международного конкурса имени П.И. Чайковского в Москве.
     Гобби - один из самых выдающихся баритонов своего времени. Он обладал подвижным голосом, пленяя богатством нюансов и изысканным вкусом. В репертуаре певца было около 100 партий, но, прежде всего, он знаменит как непревзойдённый мастер бельканто.
     Гобби блестяще удавались как драматические, так и комические роли, он завоевал славу выдающегося певца-актёра, мастера перевоплощений. Среди лучших его ролей - Фальстаф, Яго, Симон Бокканегра, Фигаро («Севильский цирюльник» Россини), Амонасро, Риголетто, Тонио, Вильгельм Телль, Жерар в «Андре Шенье» Джордано.
     Партнёрами певца были легендарные Мария Каллас, Марио Дель Монако, Джузеппе Ди Стефано и другие. Карьера Тито Гобби - одна из самых долгих в истории вокального искусства. Его последний спектакль состоялся в 1978 году в опере «Оракул» Леони, в партии Ким-Фена.
     Превосходное знание оперных партий, умение хорошо распределять динамику и чутко слышать партнера позволяли ему достигать редкого единства в ансамблевом пении. С Каллас певец дважды записал на пластинки «Тоску», с Марио Дель Монако - «Отелло». Он принимал участие в многочисленных теле - и кинооперах, экранизациях биографий выдающихся композиторов.
     Записи Тито Гобби, так же как и фильмы с его участием, пользуются громадным успехом у любителей вокального искусства. На пластинках певец предстает и в концертном амплуа, позволяющем судить о широте его музыкальных интересов. В камерном репертуаре Гобби большое место отведено музыке старых мастеров ХVII-XVIII веков - Дж. Кариссими, Дж. Каччини, А. Страделлы, Дж. Перголези. Охотно и много он записывает неаполитанские песни.
     Певец снялся в 26 фильмах, в том числе в «Любовном напитке», «Паяцах» (режиссёр М. Коста, 1947-48), «Трагедии Риголетто» (режиссёр К. Галлоне, 1946), «Севильском цирюльнике» (1955).
     Тито Гобби от природы был наделен замечательными не только вокальными, но и актерскими данными, темпераментом, удивительным даром перевоплощения, что позволяло ему создавать выразительные и запоминающиеся музыкально-сценические образы. Это делало его особенно привлекательным для кинематографистов, пригласивших певца-актера сняться.
     Еще в 1937 году он появился на экране в ленте Луи Тренкера «Кондотьеры». А вскоре после окончания войны Марио Коста приступил к съемкам первого полнометражного фильма-оперы с его участием - «Севильский цирюльник». Гобби вспоминает: «Недавно я опять посмотрел фильм, снятый по этой опере в 1947 году. Я пою в нем заглавную партию. Я переживал все внове, и понравился фильм мне чуть ли не больше, чем тогда. Он принадлежит другому миру, далекому и утерянному, но, надеюсь, не безвозвратно».
     Позднее Гобби еще раз снимется у Косты - в «Паяцах» по опере Леонкавалло. Тито исполнил сразу три партии: Пролог, Тонио и Сильвио.
     Много лет выступая с самыми прославленными певцами, встречаясь с видными музыкальными деятелями, Гобби накопил интересный документальный материал. Не удивительно, что большим успехом пользуются книги певца - «Моя жизнь» и «Мир итальянской оперы», в которых он откровенно и ярко описал таинства оперного театра.
     Умер Тито Гобби 5 марта 1984 года в Риме, Италия.
     У него одна дочь, Сесилия. В настоящее время она возглавляет организацию, занимающуюся сохранением и распространением записей музыкального наследия Тито Гобби, которое является выдающимся вкладом в оперную музыку.


Главная|Каталог|Жанры|Артисты|О компании|Скачать каталог