| Хенри Фонда 16 мая 1905 - 12 августа 1982 Среди голливудских актерских династий семейство Фонда - самое обширное. Уже четыре его представителя появились на экране. Но начало положил Хенри, проработавший в кино почти полвека и снявшийся в 90 фильмах. Расцвет его славы пришелся на 30-е годы, где он стал ведущим выразителем демократических тенденций того периода. Но и в последующие десятилетия, когда менялись идеалы, герои, приемы игры, Фонда оставался любимцем публики. Ибо многие сыгранные им персонажи олицетворяли собой принципы американизма в лучшем смысле этого понятия.
Хенри Джеймс Фонда родился 16 мая 1905 года, в Грэнд Айленд, штат Небраска, США, был старшим из 3-х детей и единственным сыном, в небогатой семье, - у отца была небольшая типография - мечтал стать писателем и даже поступил на журналистский факультет Миннесотского университета. Однако проучился там всего два года. Занятия в любительской труппе, которой руководила Дороти Брандо - мать другой будущей знаменитости (Марлона Брандо) - поглощали все его время. Ведь он выступал там не только актером, но и художником-декоратором, ибо любил живопись и сам неплохо рисовал и даже сочинил драматический скетч, в котором выступил в роли секретаря Авраама Линкольна. Позже перешел в театр университета Кейп Код и, наконец, его друг Джошуа Логан пригласил Хенри в свою труппу. В 1923 году выбор его был сделан окончательно. Фонда переехал в Нью-Йорк, где жил в одной квартире с другим дебютантом - Джеймсом Стюартом, дружба с которым поддерживалась всю жизнь.
В течение нескольких сезонов партнершей Фонды по сцене была талантливая актриса театра и кино Маргарет Саллаван, его первая жена.
На Бродвее Хенри Фонда появился впервые в 1929 г. в пьесе «Игра жизни и смерти». Но окончательно вырваться из статистов ему удалось лишь в марте 1934 года, когда он выступил в ревю «Новые лица». Летом Фонду вызвали в Голливуд на встречу с продюсером Уолтером Уэнджером. Хенри на удачу востребовал тысячу долларов в неделю. К его изумлению контракт на 2 картины в год ( что позволяет ему продолжать работать в театре) был тут же подписан. Спектакль «Фермер выбирает себе жену» принесла Фонде успех на Бродвее. Она же стала его кинодебютом в фильме Флеминга, когда студия «ХХ век-Фокс» купила для экранизации вместе с исполнителем главной роли.
Этот долговязый молодой человек с ясными глазами и застенчивой улыбкой на милом лице, как нельзя лучше, соответствовал той тенденции, которая господствовала в кино США 30-х гг. Место лощеных красавцев и светских львов в это десятилетие прочно заняли простые американцы - честные, мужественные, искренние, из тех, кого всегда хочется иметь рядом в трудную минуту. Неслучайно наивысшие успехи этого актера на экране оказались связанными с именем Джона Форда - самого американского из голливудских режиссеров.
В его фильмах Фонда был Авраамом Линкольном, сыграв не только конкретное историческое лицо, но и национальный характер с его причудливой смесью силы и предприимчивости, энергии и прагматизма («Молодой мистер Линко льн», 1939). Хенри считал для себя большой честью воплотить на экране образ одного из величайших людей Америки. «Знал ли я о Линкольне? Я был на нем помешан. Я прочитал три четверти всех книг, что были о нем написаны» - утверждал он.
Следующая работа Фонда и Форда «Гроздья гнева» по роману Дж. Стейнбека. Трагическая судьба семьи Джоудов из Оклахомы типична для судеб мелких фермеров в годы экономического кризиса. «Я часто ловлю себя на том, - признавался Стейбек Фонде, - что представляю тебя, когда работаю над какой-нибудь книгой. Я вспоминаю «Гроздья гнева», лучшую из картин, когда-либо выходивших на экраны. Твое исполнение оставило во мне неизгладимый след». За роль Тома Джоуда актер был включен в число претендентов на премию Оскар.
За свою долгую карьеру Хенри снимался во всех существующих в кинематографе жанрах. Он был храбрым шерифом Вайатом Ирпом - представителем закона на беззаконном Дальнем Западе в фильме «Моя дорогая Клементина» (1947). Идеалистом и мечтателем лейтенантом Дугласом Робертсом, образ которого весьма украсили комедийные краски, приданные ему исполнителем. («Мистер Робертс», 1955) - до этого актер почти 7 лет играл эту роль на Бродвее.
В 1941 году Фонда снялся в кинокомедии «Леди Ева», в которой неожиданно обнаружилось, что Фонда представляет собой тип «бесстрастного комика». Снялся он и в комедиях «Самец», 1942; «Великолепный болван», 1942 и др.
Удачно он снимался и в вестернах, которых у него множество: «Барабаны в долине Мохонке» (1939), «Форт Апачи» (1948), «Жестяная звезда» (1957), «Как был завоеван Дальний Запад» (1962) и др.
Но главным в его творчестве, прошедшим через все десятилетия, был борец за правду и справедливость, к какой бы эпохе и сфере ни относились сюжетные перипетии. Таков он в вестерне «Случай в Окс-Бао» Уильяма Уэллмана (1942) - единственный, кто пытается удержать взбудораженную толпу от линчевания троих невиновных. В уголовной драме «Двенадцать разгневанных мужчин» Сиднея Люмета (1957), где актер играл восьмого присяжного, сумевшего силой своей убежденности доказать остальным одиннадцати их неправоту в осуждении мексиканского подростка. В политическом фильме «Самый достойный» Фрэнклина Шефнера (1964) его кандидат в президенты Уильям Рассел обладал многими лучшими чертами Джона Кеннеди. В экранизации «Войны и мира» (Кинг Видор, 1956) Пьер Безухов стараниями исполнителя не стал романтическим героем, как хотело руководство фирмы, а остался таким, каким он был у Льва Толстого - носителем философского смысла романа.
Лиризм, обаяние, тонкость и душевная чуткость Фонды во многом смягчили все эти образы, не позволили им стать схематичными или ходульными, как это нередко бывает с подобными ролями положительных персонажей. Актер отрицательно относился ко всяким школам и методам исполнительства, но исповедовавшиеся им принципы реализма и психологизма во многом были близки системе Станиславского.
В августе 1942 года Хенри Фонда поступает на службу в Военно-морской флот США, начав ее со скромного звания квартирмейтера 3-го класса на борту эскадренного миноносца. В октябре 1945 года офицер военно-воздушной разведки Хенри Фонда, отмеченный за боевые заслуги почетными наградами - Бронзовой звездой и благодарностью в приказе за личной подписью президента - расстался с военной формой и вернулся домой, где его ждала жена Фрэнсис Симор Брокау, 7-и летняя дочь Джейн и 5-и летний сын Питер.
В свободное время он выращивал овощи на своей ферме в Брентвуде. Джейн и Питер в детстве часто видели отца в рабочей одежде, пашущего поле на тракторе. Когда Джейн была маленькая, она долго не догадывалась о настоящей профессии отца, пока не спросила мать, почему вдруг папа отрастил бороду. А Питер, увидев отца в одном из вестернов, пришел в дикий восторг и устроил азартную игру «в индейцев».
Фонда увлекался фотографией, скульптурой, но особенно - живописью. Его пейзажи, как говорят искусствоведы, напоминают работы известного американского художника Эндрю Уайетта. Картины актера выставляются и высоко оплачиваются, а коллекционеры ищут «подлинного Фонду».
В 1947 году в числе 30-ти актеров он принял участие в движении протеста против работы комиссии по расследованию антиамериканской деятельности. В период «холодной войны» Фонда не работал в Голливуде. Одной из последних его работ перед длительным перерывом стала роль в фильме «Долгая ночь» Анатоля Литвака - римейке знаменитой картины Марселя Карне «День начинается», где он играл роль, которую во французском варианте исполнял Жан Габен.
В 1948 году состоялось триумфальное возвращение Фонды на Бродвей в героической комедии «Мистер Робертс». Автор пьесы Том Хегген говорил: «Когда я писал «Робертса», в главном герое я видел Фонду». Актер и персонаж слились в одно целое. Хенри полюбил своего лейтенанта Дугласа Робертса, этого неисправимого идеалиста, внеся в трактовку образа много личного. Комедийные краски придавали его исполнению легкость и живость. Роль Дугласа Робертса стала одним из высших актерских достижений Фонды на сцене.
В 1955 году актер возвращается в Голливуд. За экранизацию пьесы «Мистер Робертс» взялся Джон Форд. Образ главного героя был для Фонды слишком близким, своим, и те поправки, которые хотел внести в его трактовку режиссер, оказались для него невозможными. Дело дошло до ссоры и заканчивал фильм Мервин Ле Рой.
Фонда с энтузиазмом отнесся к предложению сыграть Пьера Безухова в итало-американской экранизации «Войны и мира» (1956) Толстого. «Я знаю, что физически не подхожу для Пьера, - говорил он. - Но я решил, что если я надену очки, немного подложу ваты, зачешу волосы на лоб, ничего страшного... У них был шок, когда они увидели мой грим. Вату убрали немедленно, несмотря на мои протесты. Произошла ожесточенная борьба между мной и продюсером, нужно ли носить очки».
Его Пьер Безухов, стройный и элегантный, с замедленными движениями пантеры и негромким голосом, был обаятелен.
В 1957 году Фонда финансирует постановку фильма «Двенадцать разгневанных мужчин». Он с особой тщательностью разработал все тонкости характера своего героя, архитектора Дэвиса. Двенадцать присяжных должны вынести вердикт: виновен подсудимый или невиновен. И только восьмой присяжный, Дэвис, в полной мере сознает свою ответственность за судьбу конкретного подсудимого...
«Я человек, склонный к самоанализу, самонаблюдению, - говорил Хенри в одном из интервью. - Самое увлекательное, самое захватывающее в работе - подготовка. Вы медленно движетесь в поисках духа и темперамента характера, пока не поймете, что овладели им. Очень медленно расстаетесь с собой и становитесь другим человеком.» И еще: «Предпочитаю работать в театре, потому что там можно постоянно развивать характер героя. Лишь однажды это для меня по-настоящему можно было сделать в кино - в «Двенадцати разгневанных мужчинах».
Фонда принимал участие в предвыборном «шоу» Кеннеди, и его популярность во многом помогла кандидату. Политические симпатии переросли в личные. Супруги Кеннеди часто бывали у Фонды, дружба связывала его с братьями Джоном и Робертом. Убийство президента, происшедшее 22 ноября 1963 года, он воспринял как личное горе. Участие Фонды в фильме «Самый достойный» (1964) - в какой-то степени память о Кеннеди. Чертами Кеннеди актер наградил и президента, которого сыграл в фильме «Система безопасности».
В конце 1960-х годов Хенри впервые появился в отрицательных ролях. В вестерне «Огненный ручей» В. Макивити он играет главу бандитской шайки, которая терроризирует весь город. В «спагетти-вестерне» итальянского режиссера Серджио Леоне «Однажды на Западе» - хладнокровного наемного убийцу. Но американские зрители не приняли эти фильмы, а Серджио Леоне обвиняли чуть ли не в покушении на национальные святыни.
Тем временем, наконец-то, наладилась личная жизнь Фонды, которая до сих пор складывалась нелегко. Актер был женат пять раз, причем две его жены покончили жизнь самоубийством (в том числе мать Джейн Фонды, узнавшая об изменах мужа). Удачным оказался лишь последний брак, когда он, уже в преклонном возрасте, 3 декабря 1966 года, женился на молодой стюардессе Ширли Адамс.
Фонда и после 60-ти был также строен, подтянут, и также ловко сидел в седле, как и в 35. И это не смотря на то, что «ковбой Фонда», этот американский вариант Робин Гуда, признавался, что всю жизнь «ненавидел и боялся лошадей».
В последние полтора десятилетия жизни Хенри Фонда снимался очень активно, чаще всего в коммерческом кино. «Никто меня не приглашал работать снова, никому я не был нужен... Звучит смешно, но именно поэтому я соглашался на предложения, от которых мне следовало отказаться», - сетовал Фонда. Он говорил, что «смертельно устал играть роли, которые ему не нравятся», но на вопрос о том, почему, перешагнув через 70-летие, продолжает так много работать, объяснил, что «не может даже подумать о чем-нибудь более важном, чем работа». И добавил: «Если бы я не стал актером, то, вероятно, превратился бы в управляющего отделением кредитного банка и не знал бы, чего я мог лишиться. Это совсем как у Роберта Фроста: «Две тропинки в лесу выглядят совсем одинаково, вы выбираете одну из них и не знаете, что сулит другая...»
Театр - первая и главная любовь Фонды - приносил ему в это время больше радости. В моноспектакле по пьесе Д. Ринтелса «Кларенс Дарроу» он сыграл знаменитого адвоката-либерала. Фонда выступал за освобождение театра США от власти коммерции. Решающую роль, по его мнению, должны играть театры с постоянными труппами. Он сам предпринял попытку, правда, не увенчавшуюся успехом, организовать постоянный репертуарный театр. «Нам нужна сильная национальная театральная школа, - подчеркивал Фонда, - где актеры, сценаристы и режиссеры могли бы обучаться профессии без давления коммерческого театра, где они могли бы совершенствовать свое мастерство» Последний раз Фонда появился на Бродвее в 1979 году в пьесе Дж. Лоренса и Р. Ли «Первый понедельник в октябре», исполнив роль верховного судьи Дэниэла Сноу.
Хенри Фонда много работал на телевидении. Среди его фильмов - три по произведениям Стейнбека: «Америка и американцы», «Рыжий пони», «Путешествие с Чарли».
В Сквом-лейк летом 1980 года родился последний фильм Хенри Фонды, который был для него очень дорогим, во многом автобиографичным. «У меня никогда не было такой хорошей роли. Возможно, это лучшее, что я сделал» - сказал Фонда о роли Нормана Тейера в картине «На Золотом пруду» Марка Риделя. В первый съемочный день его партнерша Кэтрин Хепберн подарила Хенри шляпу Спенсера Трейси - в ней он снимался, и она стала для них как бы символом памяти о прошлых трех великих американских актеров.
Хенри Фонда фактически сыграл самого себя, старого человека, медленно приближающегося к смерти, испытывающего страх перед неизбежным, но все еще полного юмора и глубокой человечности. И его герой вполне мог бы произнести слова, которые в жизни произнес актер: «И пусть все происходит как бы само собой. И надо продолжать жить и радоваться и не позволять времени подтачивать себя. Надо обязательно выжить».
«Работа с Фондой заставляет меня плакать, - говорила Кэтрин Хепберн, игравшая его жену. - Он так глубоко чувствует, так отдается как актер!.. Я и раньше, конечно им восхищалась, но работать с ним вместе - просто чудо». Сбылась, наконец, и давняя мечта Джейн - сняться с отцом. Хенри не одобрял начала кинемографической карьеры дочери в роли секс-символа в фильмах ее первого мужа, французского режиссера Роже Вадима, а также чрезмерно радикальной общественной и политической деятельности Джейн. Однако годы и взаимное терпение привели отца и дочь к примирению, как то и произошло на экране. А за два года до этого Хенри играл в фильме «Ванда Невада», поставленном его сыном Питером Фондой.
Фильм «На Золотом пруду» вышел на американские экраны в ноябре 1981 года. Сыграв старого профессора Нормана Тейера (эта работа была увенчана целым сонмом премий: «Оскаром», «Золотым глобусом», призом 23 МКФ в Карповых Барах), Фонда как бы подвел итоги собственного длинного жизненного пути, оставив нам в наследство светлое ощущение жизни, ее радости, красоты, тепла.
О своем творчестве и отношениях с людьми Фонда написал в книге «Моя жизнь», появившейся в год его смерти. В 1978 году был удостоен премии Американского киноинститута. Однако - уникальный случай - при всей своей популярности первого «Оскара» Генри Фонда получает лишь в 1981 году, причем это так называемый «почетный Оскар», присваиваемый по совокупности заслуг за многолетнюю деятельность в кино. И только в следующем, 1982 году ему достается и «настоящий» «Оскар» за главную роль в фильме «На золотом пруду».
12 августа 1982 года Хенри Фонда умер в Лос-Анжелесе.
Генри Фонда стал одной из легенд классического Голливуда. На протяжении 50 лет он снимался в кино, сыграв более 100 ролей.
Вместе со своей второй женой Френсис Сеймур Фонда (ур. Брокоу) он стал основателем целой актерской династии - его дети Питер и Джейн Фонда, внуки Бриджит и Джастин Фонда и Трой Гэрити продолжают дело своего знаменитого предка.
|
