Тони Мартин (Tony Martin)
25 декабря 1912 -27 июля 1912 Родился Элвин Моррис, впоследствии взявший псевдоним Тони Мартин, 25 декабря 1912 года в Сан-Франциско, Калифорния. Сам он рассказывал, что рос в Сан-Франциско и Окленде в бедной, но сплоченной русско-еврейской семье, используя музыку как путь к уходу от действительности: «Я всегда пел и всегда играл на нескольких инструментах, реальных или воображаемых», - говорил он.
Его родители, Эдвард и Хэтти Моррис, были еврейскими иммигрантами из Польши, которые развелись, когда он был еще ребенком, и он воспринимал своего отчима, портного Майера Майерса, своим отцом.
В возрасте десяти лет он познакомился с музыкой, получив саксофон в подарок от своей бабушки. Он начал петь в швейном клубе своей матери в детстве, и начал освоение ряда музыкальных инструментов, включая саксофон и кларнет. У маленького Элвина был хороший голосок сопрано, и он был очень рад начать изучать музыку и пение в средней школе города Окленда. В клубе капеллы своей школы он стал музыкантом и певцом. Его родители хотели, чтобы он стал юристом, поэтому после окончания школы он провел около двух лет в колледже христианских братьев Святой Марии в Морага, штат Калифорния, но оставил его ради музыки.
Он вспоминал, что он покинул колледж в 1931 году, когда «...один из братьев сказал, что я завалил все и должен придерживаться музыки». Еще в школе, уже в старших классах, он сформировал свою первую группу «Red Peppers». Правда просуществовала она не долго.
В итоге он стал участником популярного тогда джаз-бэнда Тома Джирана, играя на саксофоне и сидя рядом с будущим легендарным руководителем джаз-оркестра Вуди Херманом. В течение нескольких лет он работал в Hotel Palace, в районе Сан-Франциско, выступая под своим настоящем именем Аль Моррис. Среди других членов оркестра были неизвестными (в то время) Вуди Херман и певица Джинни Симмс. Моррис проехал через всю страну с Херманом и другими членами группы, добравшись до Чикаго в 1933 году на Всемирную выставку. Но всё-таки он приобрел популярность в первую очередь как вокалист.
Говорят, время решает все. И это, безусловно, верно, что и произошло счастливой ночью, когда голливудский агент услышал пение Аль Морриса на позднем ночном шоу и предложил ему шанс попытать счастья в Голливуде.
Моррис оставил группу Джирана, чтобы в Голливуде попытать своего счастья в кино. Именно в тот момент он и принял сценическое имя Тони Мартин. Произошло это в 1934 году и Элвин Моррис становится Тони Мартином. «Тони» пришел от имени актера одной из историй журнала Liberty, а «Мартин» взял от названия оркестра Фредди Мартина.
Тони Мартин имел красивую внешность, голос, и харизму, чтобы, в конце концов, оказаться на территории «Tinseltown» (нарицательное имя Голливуда) и быстро приземлиться с контрактом. Это была студия RKO Studios.
Ожидая славы актера, Мартин участвует в качестве певца в радиопередачах Джорджа Бернса и Грейси Аллен. На шоу Грейси Аллен игриво флиртовала с Тони, часто угрожая уволить его.
Но начало кинокарьеры складывалось не очень удачно, лишь спустя два года в 1936 году Тони получает эпизодическую роль моряка в картине «Следуя за флотом» (Follow the Fleet) с Фредом Астэром в главной роли и Джинджер Роджерс, но в титрах он не значился.
Свою первую большую роль Тони Мартин получил в 1936 году в мюзикле «Бедная, маленькая, богатая девочка» (Poor Little Rich Girl1936), в котором снимались Ширли Темпл и одна из самых популярных звезд киностудии Fox Элис Фэй. Подписав контракт с 20th Century-Fox в 1936 году, он спел, ставшие популярными, шлягеры: «Когда я с тобой» в «Бедноой, маленькой, богатой девочке», и «Когда ты оставил небо?» в фильме «Пой, детка, пой» (Sing, Baby, Sing, 1936). В следующем году он женился на звезде кино Элис Фэй.
Его первым хитом стала песня «Теперь можно рассказать» (1938) Ирвинга Берлина из фильма «Рэгтайм бэнд Александра» (Alexander's Ragtime Band, 1938). Он пел на экране теперь со своей уже женой Элис Фэй.
В конце концов, он подписал контракт с Metro Goldwyn Mayer, где снялся в ряде мюзиклов. В то же самое время, между 1938 и 1942, он записал ряд номеров, ставших хитами, на звуковой студии «Декка».
В конце 30-х годов он исполнил ведущие роли в таких мюзиклах, как «Кожаный парад» (Pigskin Parade, 1936) с Джуди Гарлэнд и Бетти Грэйбл, «Банджо на моем колене» (Banjo on My Knee, 1936) с Барбарой Стэнуик и Джоэлом МакКри, «Holy Terror, The», «Sing and Be Happy» , «You Can't Have Everything» (все три 1937-го), «Sally, Irene and Mary» (1938) и «Али-баба едет в город» (Ali Baba Goes to Town, 1937) с Эдди Кантором.
В итоге с 1930-х по 50-е годы Тони Мартин снялся в 25 фильмах, большинство из которых были выпущены в период расцвета мюзиклов Голливуда. Благодаря своему внешнему виду он часто играл романтические роли. Он работал в паре с такими звездами как Лана Тернер, Эстер Уильямс, Элис Фэй, Джуди Гарлэнд, Барбара Стенуик и братья Маркс.
Когда Мартин оставил Fox он появился с Ритой Хэйуорт в фильме «Музыка в сердце моем» (Music in My Heart, 1940), а представленная песня Роберта Райта и Джорджа Форреста «It's a Blue World» была номинирована на премию Американской киноакадемии в 1940 году.
В 1941 году Мартин появился в фильме братьев Маркс «Большой магазин» (The Big Store) и спел «The Tenement Symphony». Хотя рецензии были написаны несколько недоброжелательно, а сам фильм назвали «комедией с изюминкой фильма», песни пережили критику, чтобы стать одними из его идентификационных номеров. Другой фильм Мартина в тот же год был «Девушки Зигфилда» (Ziegfeld Girl), с впечатляющими номерами постановки Басби Беркли, а в главных ролях сияли такие популярные звезды как Джуди Гарлэнд, Хеди Ламарр и Лана Тернер.
После нападения Японии на Перл-Харбор в декабре 1941 года, Мартин был призван на службу в ВМС США. Во время Второй Мировой войны он сначала присоединился к флоту Соединенных Штатов, но вскоре его комиссовали, а затем присоединили к армейским Воздушным силам Соединенных Штатов. В результате этого поползли слухи, что перевод был осуществлен (причем без какого либо фактического основания), через взяточничество.
После учебного лагеря он в звании капрала был направлен в оркестр Гленна Миллера. Позднее Мартин был повышен до звания сержанта и в составе команды воздушного транспорта дислоцировался в Индию. Закончил службу Тони Мартин с отличным послужным списком, получил несколько наград, в том числе и «Бронзовую звезду».
После войны он вернулся в Голливуд. Существующее недоразумение, которое привело к его выписки из военно-морского флота во время войны, хотя он служил честно, привело к ложным слухам, что он пытался «купить» офицерскую комиссию. Хотя у него был выдающийся послужной список в вооруженных силах, слухи все-таки оказывают негативное влияние на его профессиональную репутацию, и главные студии звукозаписи отказались сотрудничать с ним и заключить контракт. Он, в конечном счете, подписал контракт с Mercury Records, тогда маленькой независимой студией в Чикаго, штат Иллинойс.
Его 25 грамзаписей в 1946 и 1947 для Меркурия, включали и запись 1946 года «To Each His Own», диск, который разошелся миллионным тиражом. Это побудило студию RCA Victor records предложить ему контракт, который он подписал в 1947, после удовлетворения его контрактных обязательств перед Меркурием.
Он появился во многих кномюзиклах в 1940-х и 1950-х годах. В 1940 годах необходимо отметить роли в таких фильмах как роль в биографическом фильме о Джероме Керне «Пока плывут облака» (Till the Clouds Roll By, 1946), а в 1948 году последовал фильм «Крепость» (Casbah), в котором он сыграл шпиона Пепе Ле Моко, и, как полагают многие, это была его лучшая роль.
Из фильмов с участием Мартина в 50-ых годах стоит отметить: «Два билета на Бродвей» (Two Tickets to Broadway, 1951) с Джанет Ли, «Легко любить» (Easy to Love, 1953) с Эстер Уильямс и Ван Джонсоном (в котором снималась его вторая жена Сид Чаррис), «Here Come the Girls» (1953) с Бобом Хоупом, Розмари Клуни и Арлин Даль, биографический фильм Зигмунда Ромберга «Глубоко в моем сердце» (Deep in My Heart , 1954) с Хосе Феррером и Мерл Оберон, «Hit the Deck» (1955) с Дебби Рэйнолдс и Уолтером Пиджоном. Его карьера достигла пика в 1950-ых. Его исполнение «Lover Come Back To Me» с Джоан Уэлдон в фильме «Глубоко в сердце моем» с Хосе Феррером в главной роли - был одним из основных моментов голливудских мюзиклов.
В 1957 году снялся в картине «Let's Be Happy», но это была неудачная британская попытка обновить музыкальный Голливуд, поскольку музыкальные фильмы практически потеряли спрос.
Время мюзиклов постепенно уходило, уступая дорогу новым направлениям кинематографа, вместе с ними неизбежно заканчивалась и кинокарьера Тони Мартина.
К счастью в дополнение к его работе в кино, у Мартина была очень успешная музыкальная карьера. Его первые композиции «Now It Can Be Told» и «South Of The Border» 30-х годов продолжились в 50-х такими хитами как: «It's A Blue World», «Tonight We Love», «To Each His Own», «Rumors Are Flying», «It's Magic», «There's No Tomorrow», «Circus» и многими другими, довольно колоритными на тот момент, хитами.
Музыкант, хитами которого также являются «Stranger in Paradise» и «Walk Hand in Hand», часто гастролировал по Европе и имел годовой контракт с одним из самых известных лондонских театров London Palladium. По словам друзей, он продолжал выступать до конца своей жизни.
Он также активно выступал на радио в многочисленных шоу программах. С 1954 по 1956 год вел собственную программу на телевидении «Шоу Тони Мартина».
В 1964 году вместе со своей женой, организовал эстрадную программу в духе кабаре и на протяжении многих лет они гастролировали с ней в США и за рубежом.
В 1986 году Мартин сопровождал свою жену Сид Чарисс в Лондон, когда она приглашается на роль леди Хэдвелл в мюзикле Давида Хенекера и Джона Тейлора «Девушка Чарли», показы которого проходили в Victoria Palace, созданные Анной Нейгл более 20 лет назад. Мартин и Чарисс впервые посетили Лондон в 1948 году на свой медовый месяц, когда он играл первый из нескольких сезонов в Лондоне. Мартин прошел долгий путь с тех пор и до сих пор считается одним из самых опытных и стильный вокалистов своего времени. Он вернулся в Лондон еще раз в 90-е годы для выступления в кабаре-кафе Royal.
Он стал знаковым именем для миллионов телезрителей как звезда своей собственной серии различных хитовых выпусков «Шоу Тони Мартин» с 1965 по 1974 годы. Он также возглавлял свой оркестр на радио по два с половиной часа популярных радио-шоу каждую субботу. Он диверсифицировал свою популярность на радио, играя друга Грейси Аллен на «Шоу Бернса и Аллен».
Классический поп-певец и его самый большой хит был «There's No Tomorrow» (RCA Victor, 1950), который был адаптирован из традиционной Неаполитанской баллады «O Solo Mio» (у Элвиса Пресли позже это был один из самых больших хитов его карьеры, адаптированная та же самая песня как «It's Now or Never»).
Один только раз эта песня была не совсем удачно исполнена. Случилось это в ноябре 1958 года. Американский комик Гарри Парк, только что завершил своё комедийное выступление в клубе «Friar's Club Roast» и, возвращаясь на свое место, рухнул на колени Милтону Берли (первая крупная звезда американского телевидения). Берли, пытаясь отвлечь толпу от случившегося, попросил сидевшего рядом Тони, что-нибудь спеть. Неудачный выбор песни Тони Мартина «Там не завтра» оказался роковым. Парк умер от сердечного приступа.
В 1937 году Тони Мартин женился на Элис Фэй, с которой он снялся в нескольких фильмах, но в 1941 году они развелись. Во второй брак по сообщениям статьи из журнала Амарилло Новости-Глобус, опубликованной 17 мая 1948 года, Мартин вступил с танцовщицей-актрисой Сид Чаррис, они поженились в мэрии Санта-Барбары 15 мая 1948 года. Брак продлился в течение шестидесяти лет - это один из самых долгих голливудских браков. Он и Чарисс, партнерами которой на протяжении танцевальной карьеры были Фред Астэр и Джин Келли, были вместе до самой ее смерти в 2008 году. Тони и Сид вместе работали на многих различных телешоу и в ночных клубах с программой развлечений.
В 1950 году у супругов родился сын - Тони Мартин младший, который родился 28 августа 1950 года. От предыдущего брака у Чарисс был сын Ник, которого Тони усыновил.
Тони и Сид владели квартирой возле Беверли-Хиллз, штат Калифорния. У них был счастливый союз. Если один из них был в отъезде, даже на несколько дней, другой с нетерпением ждал, чтобы рассказать все, что с ними произошло за это время. Когда Сид Чарисс умерла - он лишился самого дорогого.
После 60-ти лет совместной жизни, Мартин вдруг остался один в своей просторной квартире в Лос-Анджелесе, окруженный фотографиями своей великолепной жены. Для своего возраста Тони Мартин был достаточно подвижен. Думается, всем бы хотелось этого в таком возрасте. Вот что описывалось в одной статье о певце в конце 2007 года: «Сам Мартин приписывал свою подвижность каждодневному выполнению гимнастики. Он живет один и одевается без посторонней помощи. Самостоятельно принимает решения. У него хороший аппетит и иногда он с удовольствием встречается с друзьями в ресторане. Несмотря на свой возраст Мартин всё ещё даёт живые концерты».
Он выступил в таком почтенном возрасте как 94 года, дав концерты в Нью-Йорке 21 и 22 октября 2007 в Файнштейне в отеле Regency. Критика дала прекрасные обзоры. Он рассказывал об истории своих дней в Голливуде, выступая рядом с культовыми именами, такими как Фред Астэр, Джинджер Роджерс, Рита Хэйуорт, Джуди Гарлэнд, Лана Тернер и его жена, которая была все еще жива на тот момент, Сид Чарисс.
По состоянию на 2009 год, он по-прежнему давал живые выступления. Тони Мартин умер 27 июля 1912 года, чуть-чуть не дожив до своего 100-летия. Как сообщает «Apelzin.ru», смерть артиста наступила по естественным причинам в его доме, расположенном в восточном районе Лос-Анджелеса.
Популярный певец и актер с 30-х годов до конца 50-х, с мощным голосом тенора и легким романтическим стилем, Тони Мартин прошел долгий путь и до сих пор считается одним из наиболее опытных и стильных вокалистов своей эпохи.
Он был одним из немногих актеров имеющих 4 звезды на Аллее славы в Голливуде за звукозапись, кино, радио и телевидение.
Два главных хита певца включают «Начать Бегуэн» (бегуэн - танец похожий на румбу-прим.), который первоначально был предназначен для Бинга Кросби, но тот был на гастролях и недоступен, и «Там не завтра», который Перри Комо (американский певец и телезвезда 1940-1950-х, лауреат премии Грэмми 1958 года, получивший большую известность благодаря своему мягкому и проникновенному баритону) решил не записывать. Это было к счастью, что их взял Мартин, а это подняло его, в свою очередь, к вершинам славы, как единственного исполнителя на долгие годы по всему миру.
Отслужив два года в Китае, Бирме и Индии, будучи удостоен бронзовой звезды и слов благодарности одного из американских президентов, Мартин работал в комитете Джона Ф. Кеннеди «Люди для людей» в отделе спортивной программы. Мартин способствовал пропаганде здорового образа жизни и фитнеса, и до последних дней он проходит по пять миль в день, играет в гольф. Он также является страстным поклонником спорта.
Его сын Тони Мартин младший умер раньше его в апреле 2011, оставив жену Лив Линделан-Мартин, с которой прожил почти 30 лет.
Тони Мартин снялся в более чем 30 фильмах.
Дважды, песни, которые пел на экране Мартин получили номинацию киноакадемии на премию Оскар: «For Every Man There's a Woman» из фильма «Крепость» в 1948 году и «It's a Blue World» из фильма «Музыка в моем сердце» от 1940 года.
Личные цитаты:
- Война и все мои, связанные с обслуживанием, проблемы сослужили мне одну хорошую службу. Когда я вышел в отставку, я был довольно скромным. Я был нарезанным до нужного размера.
- (О Сид Чарисс) Она вышла из мечты.
- Для многих людей во всем городе я был г-н Элис Фэй.
- Я думаю, что я похожу на парня, который всегда делает заявление через свою музыку. В виде просьбы об искренности.
|
