Грегори Ратофф (Gregoire Ratoff)
20 апреля 1897 - 14 декабря 1960 Грегори Ратофф, по происхождению русский, был американский кинорежиссер, актер и продюсер. Его самая известная роль актера была в качестве продюсера Макса Фабиана, который конфликтовал со звездой Марго Ченнинг (Бетт Дэвис) в фильме «Все о Еве» (All About Eve , 1950).
Талантливый актёр, режиссёр и продюсер Григорий Ратов родился 20 апреля 1897 года в Санкт-Петербурге, в еврейской семье. Правда существует и мнение, что он родился в Самаре, но это, скорее всего, ошибочные данные.
Учился в университете Санкт-Петербурга на факультете права, параллельно проходя обучение актерского мастерства и режиссуры в драматическом училище Санкт-Петербурга. Вначале он хотел стать адвокатом, но его занятия были прерваны службой в армии русского царя в. Его интерес к закону явно ослаб и Плевако из него не получилось, и он дрейфовал в работу с Московским Художественным театром. Дебютировал он в роли лакея в пьесе Островского «Бешеные деньги». Но с чего-то же надо начинать.
В Первую Мировую войну был призван в царскую армию, и он сражался на фронте. После службы (если его верить в его «официальную» дату рождения, он, должно быть, был подростком в это время), Ратофф выступал какое-то время с Московским Художественным театром.
Спасаясь от своей родины, ставшей «мачехой» во время большевистской революции, он эмигрировал сначала в Берлин, где участвовал в создании русского передвижного театра, с которым гастролировал по европейским столицам. В Париже познакомился со своей будущей женой, актрисой Евгенией Леонтович. Когда он выступал в Париже в 1922 году с представлением «Revue Russe», он по приглашению бродвейского продюсера и импресарио Ли Шуберта попал в США, который и привез и шоу и Ратоффа на Бродвей. Также в этом ревю была русская актриса Евгения Леонтович, на которой он женился год спустя. Они развелись в 1949. Евгения (Леони) Леонтович родилась 1900, а умерла 1993 году. Есть сведения, что он женился во второй раз на певице Марии Костес.
Одни сведения говорят, что он сразу решил остаться в Америке, но другие утверждают, что он с труппой вернулся в Париж и опять попал в Соединенные Штаты, проходя через Эллис-Айленд (это остров в гавани Нью-Йорка, который и был шлюзом для миллионов иммигрантов в Соединенные Штаты и довольно оживленной станцией страны с 1892 до 1954 года) лишь в июле 1925 года. По-крайней мере, существует список пассажиров, прибывших на теплоходе Мавритания, в котором он был указан под именем Грегуара Ратоффа, а из ближайших родственников он перечислил свою мать, мадам Софию Ратнер из Парижа.
Из-за трудностей с английским языком довольствовался лишь маленькими ролями на театральных подмостках, зато, как он говорил, «с большим акцентом». Умелый организатор, он собрал вокруг себя целую труппу русских актеров-эмигрантов в Нью-Йорке, включая Леонида Кинского. В годы Великой депрессии множество русских актёров искали счастье в кино.
Ратофф присоединился к еврейской труппе в дополнение к появлению в спектаклях Шуберта и стал известен как «театральный импресарио самого себя», выступая во всех трех ипостасях (продюсер, режиссер, актер). После почти десятилетия на сцене в производстве Шуберта и идишских театральных представлений, Ратофф сделал свой голливудский дебют как актер в 1932, но его тяжелый акцент, коверкание английского языка и здоровенная стать сработали так, чтобы его приглашали на однотипные роли как эксцентричного, измотанного и/или злодейского иностранца.
Начав в Голливуде с второстепенных и даже второсортных ролей в 1932 году, Ратофф добился огромного успеха как режиссёр и продюсер. Как актёр он впервые появился на экране в фильме Дэвида Селзника «Симфония шести миллионов» (Symphony of Six Million, 1932).
Он играл поверенного героини Мэй Уэст в работе «Я не Ангел» (I'm No Angel, 1933), барона в «Салли, Ирен и Мэри» (Sally, Irene and Mary, 1938) c Элис Фэй и добавил свое «я» в фильме «Выдающийся профиль» (1940) с Джоном Бэрримором. И много поклонников помнят забавную сцену, в которой Мэй Уэст и Рэтофф обсуждают иск, который хотят выдвинуть в суде за нарушение обязательства.
Хотя иногда Ратофф и играл роли злодеев, но самая частая экранная персонажная характеристика Ратоффа была стереотипна в изображении театрального актера с ломанным английским языком или кинопродюсера, не говорящего, а извергавшего сплошные ругательства или пафосные возгласы типа «сногшибательно» и «колоссально» причем c преувеличенным акцентом.
Конечно, большинство появлений Ратоффа было в фильмах категории Б и в основном в роли поддержки. По иронии судьбы, он часто призывался, чтобы просто играть себя - а именно, легковозбудимого, ураганного производителя или режиссера, главными примерами которого является его роль производителя Джулиуса Сэйкса в фильме «Сколько стоит Голливуд?» (What Price Hollywood?, 1932) и нервный, бродвейский производитель с гримасой вместо лица Макс Фабиан, который конфликтует с театральной примадонной Марго Ченнинг во «Все о Еве» (All About Eve, 1950), где герой Ратоффа ищет ангажемент своей новой молоденькой протеже Мэрилин Монро.
В то время как это было профессионально целесообразно для Ратоффа, чтобы увековечить миф, что он обычно корежит английский язык, актер мог быть столь же красноречивым и убедительным, когда он принял решение быть не только продюсером, но особенно, направляя фильмы. Начиная с халтурных «Грехи человека» (Sins of Man, 1936), Ратофф стал одним из самых занятых режиссеров Голливуда, занимаясь всем от тонких романов как «Интермеццо» (1939) к ярким мюзиклам как «Карнавал в Коста-Рике» (Carnival in Costa Rica,1947).
Ратофф дебютировал как режиссер в 1936 и занимался, главным образом, заурядными картинами, во-первых, в Голливуде и затем, с конца 1940-ых, в Англии, хотя среди них есть несколько жемчужин.
Гораздо успешней он был как режиссер, а не актер. С ним сотрудничали такие выдающиеся актеры, как Орсон Уэллс, Бетти Грэйбл, Лоретта Янг, Тайрон Пауэр, и он был первым, кто пригласил в американское кино будущую звезду Голливуда Ингрид Бергман, сняв её в своем фильме «Интермеццо» (Intermezzo: A Love Story, 1939) c Лесли Хауардом.
Грегори Ратофф и Мэй Уэст не всегда сходились во взглядах. Ратофф был связан с Мэй благодаря его увертливому кузену Владимиру Байкову, который был шурином актрисы и вторым российским мужем ее сестры Беверли.
В начале 1943, когда ставилась постановка Уэст «Катерина Великая», Ратофф (а он был цепким дельцом) посетил Мэй. Он хотел, чтобы она сниматься в новом фильме для Columbia картине под названием «Жар плоти не остановить» (The Heat's On, 1943), которой он будет руководить. Чтобы пробудить интерес Мэй к сотрудничеству далее, он намекнул, что мог бы также произвести ее новейшую феерию, поставив на Бродвее. После многих задержек и срывов « Жар плоти» был выпущен 9 февраля 1944 с улюлюканьем насмешками и руганью критиков.
Для справки: «Кэтрин была Великой», имела свою шумную мощную премьеру 2 августа 1944 (а с Мэй Уэст всегда все было на грани фола, на чем она и стояла!). Шоу, c которым она много гастролировала, закрылось в театре Gay White Way 13 января 1945.
Но вернемся к Ратоффу. Во время Второй Мировой войны он снял знаменитый пропагандистский фильм «Песнь о России» (Song of Russia, 1944) с Робертом Тэйлором в главной роли, в котором он задействовал всех знакомых русских актёров, живших в Голливуде в то время.
Надо отметить, что как режиссер он выделился среди своих сверстников с такой классикой как «Интермеццо», представив Бергман американским зрителям, «Роза с Вашингтон-сквер» (Rose of Washington, 1939) с Элис Фэй и Тайроном Пауэром и приключенческий фильм «Корсиканские братья» (Corsican Brothers ,1941) с Дагласом Фэрбэнксом младшим и Акимом Тамироффым.
Хотя Грегори Ратоффа сегодня можно было бы лучше всего вспомнить за его характерные роли, которые он создал, а не за его фильмы на режиссерском поприще, у него была весьма уважаемая карьера как режиссера в то время. Он начал свою режиссерскую карьеру на студии 20th Century-Fox в 1936 году, когда он снял свой первый фильм «Грехи человека», в ролях: Жан Хершолт и Дон Амиче. Он сделал пару более неясных фильмов для студии, и затем подоспел и его большой хит «Роза Вашингтон-Сквер» в 1939, который сделал его одним из ведущих режиссеров в 20th Century Fox, хотя он также снимал фильмы и для других студий.
Для студии 20th Century Fox среди фильмов он снял в 1939 «Hotel for Women» , «Footlight Serenade» (1942), «Улыбка ирландских глаз» (Irish Eyes Are Smiling, 1945), «Куда мы отсюда пойдем?» (Where Do We Go from Here?, 1946), «Do You Love Me» и «Moss Rose» (оба 1947).
Среди фильмов, которые он поставил на других студиях: «Интермеццо» (Intermezzo: A Love Story, 1941), «Корсиканский братья» (The Corsican Brothers, 1941), «У Адама было четыре сына» (Adam Had Four Sons, 1943), «Парижское метро» (Paris Underground, 1945) и «Чёрная магия» (Black Magic, 1947).
Одна английская комедия, «Abdulla the Great» (1955), которую он продюсировал, был режиссером и снимался в качестве ближневосточного монарха, был провальным проектом, и, казалось, он потерял свою связь с производством, но он вернулся в дело со своим следующим (и в последний раз) режиссерским назначением в Англии «Оскар Уайльд» (Oscar Wilde, 1960). Биографический фильм «Оскар Уайльд» с главной ролью Роберта Морли получился весьма хорошим и имел хорошие критические отзывы.
Надо сказать, что американцы высоко ценили талант Грегори Ратоффа в свое время, как актёрский и режиссёрский, так и предпринимательский. Соотечественники же, мягко говоря, его недолюбливали. Леонид Кинский называл Ратоффа «очень талантливым менеджером, но не очень хорошим актёром и режиссёром». На самом деле нелюбовь русских голливудцев к Ратоффу скорее объясняется просоветскостью его фильмов на русские сюжеты.
Слух же о необыкновенной предприимчивости Ратоффа сильно преувеличен: по легенде, в 1954 году проницательный Ратофф купил права на экранизацию романа Яна Флеминга «Казино «Рояль», за скромную сумму в 6000 долларов, а через несколько лет продал их за 75000 долларов не то вдове Флеминга, не то продюсеру Чарльзу Фельдману. Справедливости ради следует заметить, что Флеминг на четыре года пережил Ратоффа, следовательно, сделки с «вдовой» писателя быть не могло. В действительности же Ратофф выкупил права на экранизацию самого первого романа британского писателя, но тут же перепродал их американскому телевидению, причём на этой сделке он больше потерял, чем заработал. И пусть он на этом и не заработал, но уж в «нюхе» ему отказать никак нельзя; это стало классикой, и именно Ратофф был одним из этих двух производителей, чтобы купить и развить оригинальные права на постановку Джеймса Бонда от Яна Флеминга в 1955.
Ратофф умер от лейкемии в 1960 году. В год своей смерти он умудрился не только снять успешный фильм «Оскар Уальд», но и тогда же он появился в эпическом фильме «Исход» (Exodus, 1960) c Полом Ньюманом. Так что напоследок он показал, как говорят русские, что есть порох в пороховнице и ушел он со щитом, а не на щите!
Григорий Ратов скончался 14 декабря 1960 года от лейкемии в возрасте 63 лет в Золотурне, Швейцария. Его тело было возвращено в Соединенные Штаты для захоронения на кладбище Mount Hebron Cemetery во Флашинге, Нью-Йорк. Хотя они были в разводе с актрисой Леонтович, Ратофф был погребен под надгробием отмеченным надписью «Любимому мужу».
Мы уже никогда не узнаем, каким именно человеком был Григорий Ратофф, одно можно сказать наверняка - он был талантливым и сумел сделать в Голливуде головокружительную карьеру. Главным свидетельством его побед является вожделённая для актёров Звезда на Голливудской Аллее славы. А в Голливуде он имел прозвище Грегори Великий (Gregory the Great).
|
