| Тереза Райт (Teresa Wright) 27 октября 1918 – 6 марта 2005 Американская актриса, обладательница премии «Оскар» (1942). Естественный и прекрасный талант, которой был обнаружен для фильмов Сэмюэля Голдуина. Всегда приятная Тереза Райт, выделяется, и сразу на ранней стадии высоким калибром, единственный исполнитель когда-либо, чтобы быть назначенной на Оскары за ее первые три фильма. Всегда верная себе, она смогла выбиться в звезды Голливуда совсем не за гламурный облик и в весьма трудных условиях.
Мюриел Райт родилась 27 октября 1918 года в нью-йоркском районе Манхэттен (в Гарлеме) в семье страхового агента Артура Райта и его жены Марты (урожденной Эспи). Ее родители развелись, когда она была юной, и она жила с различными родственниками в Нью-Йорке и Нью-Джерси.
Увидев звезду Хелен Хайес в спектакле «Victoria Regina» в театре Broadhurst в Нью-Йорке в 1936, Райт заинтересовалась актерским искусством. В это время она обучалась в Колумбийской средней школе в штате Нью-Джерси, куда она переехала с родными.
Будущая актриса выросла в Мэплвуде, в Нью-Джерси и в 1938-ом году окончила Колумбийскую среднюю школу (Columbia High School). Она заработала стипендию в Wharf Theater в Провинстауне, Массачусетс, где она была ученицей в течение двух лет 1937 и 1938 годах и играя в таких пьесах, как «The Vinegar Tree» и «Сьюзен и бог». Далее она переехала в Нью-Йорк и изменила свое имя на Терезу, когда она обнаружила, что там уже была одна Мюриэл Райт в списке актеров.
Она быстро нашла себе работу: ее наняли в качестве дублера Дороти Макгуайр и Марты Скотт в роли Эмили в сценической постановке Торнтона Уайлдера «Our Town» в театре Генри Миллера. Она взяла на себя роль и стала главной исполнительницей, когда Скотт уехала в Голливуд, чтобы сняться в экранизации пьесы.
Осенью 1939-го года Тереза Райт впервые сыграла в постановке «Жизнь с отцом» (Life with Father), и впоследствии играла роль Мэри Скиннер в течение двух лет. В этой роли она и была обнаружена Сэмюэлем Голдуином, который специально посетил спектакль, чтобы увидеть ее: «Мисс Райт сидела за своим туалетным столиком и смотрела на весь мир как маленькая девочка, экспериментирующая с косметикой своей матери. Я обнаружил в ней с первого взгляда, можно сказать, незатронутую подлинность и привлекательность» - вспоминал Голдуин.
Голдуин немедленно нанял молодую актрису для исполнения роли дочери главной героини в исполнении Бетт Дэвис в адаптации 1941 года произведения Лилиан Хеллмен «Маленькие лисички» (The Little Foxes, 1941), заключив с нею пятилетний контракт с Goldwyn Studios. 23-х летняя актриса, подтверждая свою серьезность как актриса, настояла, чтобы ее контракт содержал уникальные пункты по голливудским стандартам: «Вышеупомянутая Тереза Райт не должна быть обязана позировать для фотографий в купальном костюме, если она не будет в воде. И при этом она не может быть сфотографирована, бегая по пляжу с распущенными волосами, развевающимися на ветру. И при этом она не может позировать ни в одной из следующих ситуаций: в шортах, играя с кокер-спаниелем; копаясь в саду; готовить на скорую руку еду; одетая в костюмы и держащая петарды для Дня независимости США; предлагающей публике индейку для Дня благодарения; одетая в костюм кролика с длинными ушами для дня Пасхи; одетая в лыжный костюм, стоящая на лыжах на снегу, опирающаяся на лыжную палку, в то время как поклонник уносит ее шарф; принятие спортивной позиции, имитирующей стрельбу с луком и стрелами» (видимо, ей не нравились многочисленные фотографии молодых звездочек, тиражируемые рекламными отделами студий). Кстати, данный договор оказался практически уникальным в своем роде.
Она также согласилась подписать контракт звездочки MGM при условии, что она не будет вынужденной выходить на роли, типа «кушать подано» или позировать для фотографии любого типа рекламы и могла возвратиться в театр, по крайней мере, один раз в год.
Эта первая роль в «Маленьких лисичках» (The Little Foxes, 1941) принесла ей номинацию на премию Оскар в 1941 году как Лучшей актрисе второго плана.
В следующем году актриса вновь номинировалась на Оскар, причём дважды. На этот раз как Лучшая актриса за роль в фильме «Гордость янки» (The Pride of the Yankees, 1942), в котором она снималась вместе с Гэри Купером, и как Лучшая актриса второго плана за роль в фильме «Миссис Минивер» (Mrs. Miniver, 1942), играя невестку героини Грир Гарсон, за которую она и получила награду Американской киноакадемии.
Четвёртая огромная картина Терезы подряд была у Альфреда Хичкока, автора психологического триллера «Тень сомнения» (Shadow of a Doubt, 1943), в котором она играла юную Чарли. И так, к сведению, она даже получила топ-биллинг (упоминание в титрах) перед актером, ходившим в звездах, Джозефом Коттеном. Она сыграла невинную молодую женщину, которая обнаруживает, что ее любимый дядя (Джозеф Коттен) является серийным убийцей. Хичкок считал, что Райт была одной из самых умных актрис, с которыми ему пришлось работать, и его чуткое руководство принесло в ее образ оживление, теплоту и юный идеализм - особенности, совершенно необычные в героинях Хичкока.
В этом же году Тереза Райт вышла замуж за писателя Найвена Буша, от которого родила двоих детей: сына Найвена Терренса Буша (родился 2 декабря 1944 года) и дочь Мэри Келли Буш (родилась 12 сентября 1947).
Пятый фильм, в котором она снялась, после свадьбы, мало чем сыграл на ее имидж сильной актрисы, это был фильм опять-таки с Гэри Купером в главной роли «Казанова Браун» (Casanova Brown, 1944). Однако это не помешало режиссеру Уильяму Уайлеру пригласить ее в свой фильм «Лучшие годы нашей жизни» (The Best Years of Our Lives, 1946), в котором она сыграла роль дочери героев Фредерика Марча и Мирны Лой, которая влюбляется в раненого солдата, а ныне гражданского, героя Дэна Эндрюса. Фильм был о военнослужащих, вернувшихся домой после Второй Мировой войны и пытающихся адаптироваться в мирное время. Ее рейтинг поднялся назад в составе актерского ансамбля, поскольку картина получила 7 Оскаров из восьми номинаций, в том числе и в категории Лучшей Картины года.
Критик Джеймс Эйджи похвалил ее работу: «Это новое исполнение ее, полностью отсутствие больших сцен, уловок или шумливости - можно едва думать об этом, как об исполнении и игре - кажется мне одной из самых мудрых и самых красивых обрабатываемых деталей, что я видел за последние годы. Если бы у картины не было ни одной из сотен других вещей, то ее игра должна рекомендовать его (фильм-прим.), я мог смотреть его дюжину раз ради этой индивидуальности и одного только ее мастерства».
С этого фильма, однако, ее контракт с MGM закончился. Примечательно, что она сделала только один фильм для студии («Миссис Минивер») в течение всего этого времени.
К великому сожалению остальные картины все были средненькими, и качество ее фильмов начало резко уменьшаться.
Ее муж, Найвен Буш, первоначально сочинил «Дуэль под солнцем» (Duel in the Sun, 1946) для нее, чтобы она играла главную роль, как отход от ее ранних ролей молоденьких девушек. Но беременность помешала ей получить эту роль, и Дженнифер Джонс пригласили на ведущую роль. Незадолго до того, как съемка должна была начаться, она забеременела и Буш, придя в офис Селзника, сообщил ему, что Тереза должна будет уйти из фильма. Селзник, известный своей целеустремленностью и прямотой, пытался уговорить Буша разрешить ей сниматься в этой роли, которая, правда, требовала большого количества физических действий, но Буш был абсолютно непреклонен и отказался. Когда он повернулся, чтобы покинуть офис, Селзник выпалил: «Черт возьми, Буш, она не единственная, с которой Вы спите!»
Тереза Райт появилась в следующих фильмах, в которых выступал сценаристом ее муж, немного выше среднего, неровном «фрейдистском вестерне», триллере «Преследуемый» (Pursued, 1947) играя с Робертом Митчумом и криминальной драме «Capture» (1950).
В следующем 1948 году она играла главную роль с Дэвидом Найвеном, Фарли Грейнджером и Эвелином Кейсом в «Очаровании» (Enchantment, 1948), истории двух поколений любителей параллельных романов. Райт получил восторженные рецензии на свое исполнение. Newsweek прокомментировал: «Мисс Райт, одна из самых прекрасных на экране, пылает как Золушка, которая очаровала трех мужчин». И Нью-Йорк Таймс завершила: «Тереза Райт играет с тем затаившим дыхание, ясноглазым восторгом, которым она так замечательно командует».
В декабре 1948, после мятежа против студийной системы, которая принесла актрисе известность, у Терезы Райт произошла ссора с Сэмюэлем Голдуином, вынесенная на суд общественности, которая привела к отмене контракта актрисы с его студией.
В публикации, изданной в Нью-Йорк Таймс, Голдуин указал в качестве причины отказа ей в контракте ее работу на фильме «Очарование» и то, что она «...отказывается от сотрудничества» и то, что она отказывается от того, чтобы «...следовать разумным инструкциям». В своем письменном ответе, Райт отрицала обвинения Голдуина и говорила, что не испытывает сожаления по поводу потери ее контракта за 5,000$ в неделю: «Я хотела бы сказать, что я никогда не отказывалась выполнять услуги, требуемые от меня; я была неспособна выполнить их из-за слабого здоровья. Я принимаю завершение г-ном Голдуином своего контракта «без протеста» - фактически с облегчением. Типы контрактов, стандартизированных в промышленности кино между актерами и производителями, архаичны в форме и абсурдны в понятии. Я полна решимости никогда не ставить мое имя под другим контрактом ...Я работала на г-на Голдуина семь лет, потому что я считала его великим производителем, и он заплатил мне хорошо, но в будущем я буду с удовольствием работать за меньшую оплату, если таким образом я смогу сохранить мою власть над общей благопристойностью, без которой самая прославленная работа становится невыносимой».
Это была ее тактическая ошибка. Разве мало было примеров, когда карьера актеров просто погибала, столкнувшись с сильными мира кино. Несколько лет спустя, в интервью с New York Post, Райт вспоминала: «Я собиралась быть Жанной д'Арк и все, что я доказала, было то, что я стала актрисой, которая будет работать за меньшее количество денег».
А четыре года спустя после фильма «Лучшие годы нашей жизни» она появилась в другой истории о ветеранах войны, в фильме Фреда Циннемана «Мужчины» (The Men, 1950), главную роль в котором сыграл Марлон Брандо - его кинодебют. За этот фильм, вместо $ 125 000, которые бы она получила, если бы оставалась контрактной актрисой, она получила $ 20 000.
В 1950-ых Райт появился в нескольких неудачных фильмах, включая «The Capture» (1950), «Something to Live For» (1952), «California Conquest» (1952), «The Steel Trap» (1952), «Считать часы» (Count the Hours, 1953), «Актриса» (The Actress, 1953), и «След кота» (Track of the Cat, 1954), последний в партнерстве с Робертом Митчумом снова. Несмотря на плохой кассовый сбор от этих фильмов, Райт обычно хвалили за ее выступления. После ряда сериалов, дальше был низкопробный, но интригующий «Поиск Бриди Мерфи» (The Search for Bridey Murphy, 1956), фильм вел хронику захватывающей истории американской домохозяйки, которая утверждала, что жила предыдущей жизнью.
К концу десятилетия, Райт начала работать чаще на телевидении и в театре.
Разведясь с Бушем, отцом ее двоих детей, в 1952 году Тереза сконцентрировалась на усилиях вернуться на сцену и исполнила роли в таких пьесах, как «Соль земли» (1952), «Колокол, книга и свеча» (1953), «Деревенская девушка» (1953), «Наследница» (1954), «Продавец дождя» (1955) и «Темнота на верху лестницы» (1957), напротив Пэт Хингл, с которым она сделала успешное возвращение на Бродвей.
«Золотой век» ТВ было ее спасением в эти годы, когда ее перестали приглашать в кино. Она появилась в прекрасной форме в ряде драматических постановок. Она обновила для ТВ постановку классики «The 20th Century-Fox Hour: Чудо на 34-ой улице (сезон1, эпизод 6)» (1955), в котором она играла роль Морин О'Хары напротив Макдоналда Кери и Томаса Митчелла.
В 1959 году она еще раз вышла замуж, вступив в брак с известным драматургом Робертом Андерсоном. Сцена и телевидение продолжали быть ее основными центрами. Большой успех ей принесло выступление в эмоциональной драме ее мужа «Я никогда не пел для своего отца» в 1968. Пара жила на ферме в северной части штата Нью-Йорк до их развода в 1978, но продолжала поддерживать дружеские отношения до конца жизни.
В дальнейшем - вплоть до конца девяностых годов прошлого столетия - актриса Тереза Райт активно снималась в кино и радовала собственных поклонников превосходной игрой.
Старейшие театралы до сих пор помнят ее игру в «Death of a Salesman», «Morning's at Seven» и прочих спектаклях.
В дополнение к ее сценической работе Райт сделала многочисленные появления на телевидении в течение десятилетия, включая эпизоды в телесериале «Час Альфреда Хичкока» (The Alfred Hitchcock Hour, 1964) на Си-Би-Эс, «Bonanza» (1964) на NBC, «Защитники» (The Defenders, 1964, 1965) на Си-Би-Эс и «Театре Си-Би-Эс» (Playhouse, 1969).
В 1960-ых Райт возвратилась в нью-йоркскую сцену и появляется в трех спектаклях: «Мэри, Мэри» (1962) в Helen Hayes Theatre в роли Мэри Маккеллэуэй, «Я никогда не пела для своего отца» (1968) в театре Longacre в роли Элис, и «Кто счастлив теперь?» (1969) в Village South Theatre в роли Мэри Халлен.
Райт также получила три номинации на награду Эмми на ее выступления в «Театре 90» оригинальных телевизионных версий «Чудотворца» (The Miracle Worker, 1957) в «Breck Sunday Showcase feature» , «The Margaret Bourke-White Story» (1960), и в «Бухте дельфина» (Dolphin Cove 1989) сериала Си-Би-Эс.
Во время этого периода она также совершила гастроли по Соединенным Штатам со спектаклями «Мэри, Мэри» (1962), «Tchin-Tchin» (1963) в роли Пей-Пикет и «The Locksmith» (1965) в роли Кэтрин Батлер Хэтэуэй.
В 50-х годах уже зрелая актриса активно играла в сценических постановках «The Effect of Gamma Rays on Man-in-the Moon Marigolds», «Поездка долгого дня в ночь», «В семь утра» и «Ах, дикая местность!».
В 1975 году актриса появилась на Бродвее в возрожденной постановке «Смерть коммивояжера» в роли Линды, жены Вилли Ломана, которого играл Джордж С. Скотт, а в 1980 году в пьесе «В семь утра», за роль в котором она получила премию Drama Desk Award. В 1989, она получила свою третью номинацию на премию Эмми за свою роль в «Бухте дельфинов» (Dolphin Cove, 1989) сериала Си-Би-Эс.
Более поздние появления Райт в кино включали: главную роль в фильме «Где-то во времени» (Somewhere in Time, 1980), роль бабушки в фильме «Хорошая мать» (The Good Mother, 1988) с Дианой Китон и трогательную роль пожилой владелицы мисс Берди напротив Мэтта Дэймона в экранизации Джона Гришэма «Благодетель» (The Rainmaker. 1997), поставленном режиссером Фрэнсисом Фордом Копполой.
В последнем своем спектакле «On Borrowed Time» (1991), она опять сыграла в паре с Джорджем Скоттем, с которым она играла в «Смерти коммивояжера».
Свое последнее десятилетие Райт жила спокойно в своем доме в Новой Англии в городе Бриджуотере, Коннектикут в округе Личфилд, появляясь иногда на кинофестивалях и форумах и на мероприятиях, связанных с нью-йоркскими Янками.
В 1996 она вспомнила об Альфреде Хичкоке на Эдинбургском Международном Кинофестивале, и в 2003, она появилась на шоу церемонии вручения премии Оскар в сегменте чествовавшей предыдущих победителей Оскара.
8 февраля 1960 года, Райт была введена на голливудскую Аллею славы двумя звездами: одна за кино, другая за работу на телевидение.
Тереза Райт умерла 6 марта 2005 от сердечного приступа в Больнице Йельского-университета-Нью-Хейвена в Коннектикуте в возрасте 86 лет. Она похоронена на кладбище Evergreen в Нью-Хейвене.
Она заработала признание главных режиссеров, включая Уильяма Уайлера, который назвал ее самой многообещающей актрисой, с которой он работал, и Альфреда Хичкока, который восхитился ее тщательной подготовкой и тихим профессионализмом.
Тереза Райт - является одной из девяти актеров, которые были выдвинуты в обеих категориях, как Лучшая главная актриса и Лучшая актриса второго плана, на премию Оскар в одном и том же году за их успехи в двух различных фильмах. Другие девять: Фэй Бейнтер, Барри Фицджеральд (он был номинирован в двух категориях за ту же роль в том же фильме), Джессика Ланж, Сигурни Уивер, Аль Пачино, Эмма Томпсон, Холли Хантер, Кейт Бланшетт, Джулианна Мур и Джейми Фокс.
Была единственной актрисой, которая когда-либо была номинирована на Оскар за свои первые три фильма.
У нее есть два внука, один из которых, Джон Смит, помог произвести Даррену Аронофски фильмы «Пи» (Pi, 1998) и «Реквием по мечте» (Requiem for a Dream, 2000). В 1998, Смит сопровождал свою бабушку на стадион «Янки», когда она была приглашена бросить церемониальную первую подачу. Это был ее первый визит на стадион, и вызвал очередной всплеск интереса к бейсболу. После того, как Райт умерла в 2005, в честь ее сердечного выступления в фильме «Гордость Янки» (1942), во время переклички бывших именитых Янки, которое проходило в день открытия сезона, ее имя было оглашено среди всех профессиональных игроков.
О себе она сказала: «Я только хотела быть актрисой, а не звездой».
|
