Хэтти МакДэниэл (Hattie McDaniel)
10 июня 1895 - 26 октября 1952
Талантливая актриса театра и кино, певица (часто пела на радио США), обладательница почетного приза «Оскар». В свое время актриса была чрезвычайно популярной в Соединенных Штатах Америки. Она вошла в историю Голливуда как первая афро-американка, которая выиграла премию Американской киноакадемии, за Лучшую женскую роль второго плана в «Унесенных ветром» (1939).
Творческая карьера Хэтти - это более сотни картин. Несмотря на то, что ее роли были, в основном, эпизодическими и часто актриса даже не фигурировала в титрах, известность МакДэниэл была велика.
Родилась Хэтти 10 июня 1895 года в Уичито, Седжвик Каунти, штат Канзас в семье баптистского проповедника Генри МакДэниэла и исполнительницы религиозной музыки, певицы Сьюзан Холберт.
Ее бабушка была рабыней, прислуживающей на домашнем хозяйстве на плантации Вирджинии, а ее отец родился в рабстве, и был использован в полевых работах. Кроме Хэтти в семье было еще двенадцать детей (где-то указано, что тринадцать) - ей, как самой младшей, всегда уделялось больше времени.
Ее отец Генри МакДэниэл мужественно воевал на фронтах Гражданской войны в составе 122-го USCT (полки армии Соединенных Штатов во время американской Гражданской войны, которые состояли из афроамериканских «цветных» солдат. Генри Макдэниэл, был баптистским священником, плотником, играл на банджо, и был менестрель-шоуменом, в конечном счете, организовал из членов своей семьи труппу менестрелей. Генрих женился на Сьюзан Холберт в 1875 году. В 1900-ом году семья отправилась в Колорадо, после - в Форт-Коллинз и, наконец, в Денвер, где и поселилась. Там же прошло детство актрисы, где Хэтти росла и закончила Денверскую Среднюю школу Востока.
В Денвере, когда Хэтти пошла в начальную школу, она была лишь одной из двух черных детей, посещающих школу белых. Расовые предрассудки были менее враждебны на Западе, чем в других местах в Соединенных Штатах.
Девочка была очень одаренной и за таланты как певческие, так и декламатора поэзии, Хэтти стала чем-то вроде фаворита в Начальной школе на 24-ой улице, где главным образом учились белые. МакДэниэл пела в церкви, в школе, и дома; она пела настолько непрерывно, что ее мать, по некоторым воспоминаниям, покупала у нее время, когда она будет молчать, чтобы насладиться минутами тишины. Вскоре девочка стала петь в профессиональных шоу менестрелей, также исполнять танцевальные номера, выполняя юмористические сценки, а потом писать собственные песни.
Ее брат Сэм МакДэниэл (1886-1962) сыграл дворецкого в серии короткометражных фильмов «Three Stooges» 1948. Еще одной из семейного клана, вступившей на сцену стала родная сестра Хэтти и Сэма актриса Этта МакДэниэл.
В дополнение к исполнительскому таланту Хэтти была также автором песен, умение, которое она оттачивала, работая с отцом в его шоу менестрелей. Она была сильно увлечена театром, тем более что отец Хэтти всячески способствовал интересам дочери - он был создателем превосходного шоу. В 1910 Хэтти покинула школу, хотя училась уже на втором курсе Восточной Денверской Высшей школы и стала полностью занятой исполнительницей в шоу менестрелей, путешествуя в западные штаты государства с шоу ее отца и несколькими другими труппами. Шоу менестрелей исполняются, как правило, черными актерами, но также иногда выполняются и белыми в роли негра (например, знаменитый Эл Джолсон, который сыграл в первом музыкальном фильме «Певец джаза»). Шоу представляли множество развлекательных номеров, которые дразнили черную культурную жизнь для удовольствия главным образом белых зрителей. Естественно, дебют актрисы состоялся в отцовском шоу, где также принимали участие и братья Хэтти. К сожалению, вскоре шоу закрылось, так как семью постигла беда - умер один из сыновей Генри МакДэниэла и отец Хэтти долго пребывал в депрессии, не желая работать.
После смерти своего брата Отиса в 1916 году менестрельная группа семьи начала терять импульс, группа распалась, и Хэтти осталась не у дел до 1920 года, когда ей выпала еще одна большая возможность. Она присоединилась к известной «Melony Hounds» Профессора Джорджа Моррисона» с которыми стала разъезжать по стране. Она также написала десятки музыкальных шоу, таких как «Sam Henry Blues», «Poor Wandering Boy Blues», и «Quittin My Man Today». Группа Моррисона была основана в 1911 году, что делает его одним из самых ранних джазовых ансамблей нации. Позднее, в качестве вокалистки, МакДэниэл стала одной из первых африканских американских женщин, которая пела на радио в Соединенных Штатах, на станции KOA в Денвере. В 1927-1929 она также сделала записи многих своих песен на студиях «Okeh Records» и «Paramount Records».
Хотя ее карьера продвигается в 1920-х годов, ее муж, Джордж Лэнгфорд, умер вскоре после того как она вышла за него замуж в 1922 году, и ее отец умер в тот же год. Первый брак МакДэниэл закончился трагически, когда ее мужа через три месяца после свадьбы убили в результате перестрелки.
Когда фондовый рынок потерпел крах в 1929 и в стране наступил кризис, многие компании распались, и актриса вновь осталась без работы. Единственная работа, которую могла найти МакДэниэл, была работа дежурной туалета и официанткой в «Клубе Мадрид» в Милуоки, поскольку вдаделец был категорически против найма ее в качестве певицы. В то время ночной «Клуб Мадрида» нанимал только белых исполнителей и не использовал черных исполнителей менестрелей водевильного искусства, таких как Хэтти МакДэниэл.
Верная своей природе, МакДэниэл не может воздержаться от пения, в то время как она работала, и она стала хорошо известна среди посетителей клуба за ее неизменно хорошее настроение и очевидный талант. После неоднократных уговоров от поклонников МакДэниэл, владелец клуба сдался и предоставил ей возможность выступить на его главной сцене, где ее исполнение «Сент-Луис Блюз» стало хитом. Ее пение понравилось посетителям и Хэтти стала постоянной певицей. Работа в баре стала для будущей исполнительницы и актрисы отличной практикой - время от времени Хэтти выступала на клубной сцене. Она оставалась в качестве исполнителя в «Клубе Мадрид» около года, пока ее не заманили в Голливуд, где жили ее брат и сестра.
В 1931 МакДэниэл приехала в Лос-Анджелес, чтобы присоединиться к ее брату Сэму и сестрам Этте и Орлене. Сэм и Этта МакДэниэл уже имели небольшие роли в ряде фильмов, но Хэтти была вынуждена пойти на черную работу, чтобы поддерживать себя в Лос-Анджелесе. В тот период Хэтти страстно мечтала об актерской карьере, однако не имела возможности реализоваться. Когда она не могла получить работу в кино, она нанималась на работу в качестве горничной или повара. В первые годы 1930-х она получила малюсенькие роли в нескольких фильмах, часто пела в хорах.
Вскоре ей улыбнулась судьба - Хэтти предложили работу на радио. Возможности для чернокожих в Голливуде были серьезно ограничены в несколько стереотипных ролей, и даже эти роли было трудно найти. Сэм МакДэниэл имел регулярную работу в Лос-Анджелесе на KNX радио-шоу под названием «The Optimistic Do-Nut Hour» и смог получить для сестры небольшую роль, которая тут же превратились для нее в большие возможности. Она появилась по радио как Hi-Hat Hattie, подчиненная, которая часто «забывает свое место». Ее шоу стало чрезвычайно популярным, но ее зарплата была настолько низка, что она должна была продолжить работать горничной. По словам Джексона «...она мгновенно стала хитом для черных слушателей побережья Уэст», и, в конце концов, как говорят «украла» шоу.
МакДэниэл получила свою первую роль в кино в 1931 году в качестве участницы хора в музыкальной сцене фильма. В следующем году она сыграла свой первый главный кинофильм на Twentieth Century Fox «Золотой Запад» (Golden West, The), исполняя роль домашней прислуги. Картина стала началом отменной творческой карьеры Хэтти. Ее второе выступление было в очень успешном фильме Мэй Уэст «Я не Ангел» (I'm No Angel, 1933), одна из пухлых темнокожих служанок Уэст, которая вела себя довольно-таки вызывающе для прислуги. Далее она получила несколько других некредитованных ролей (т.е. не указанных в титрах - прим.) в фильмах в начале 1930-ых и часто пела в хорах. Она продолжала появляться в ряде аналогичных ролей немного, но даже не была указана в титрах на экране ни в одном из них, пока знаменитый режиссер Джон Форд не бросил ее в 1934 году в производство фильма студии Фокс «Судья Прист» (Judge Priest, 1934). В этой картине МакДэниэл была дана возможность петь дуэтом с Уиллом Роджерсом (1879-1935), известным американским юмористом, и ее исполнение было хорошо принято не только ее коллегами-актерами, но и прессой. «Судья Прист» был первый фильм, в котором она сыграла главную роль. Она была в ведущей роли в кино и продемонстрировала свое талантливое пение, в том числе в дуэте с Роджерсом. МакДэниэл и Роджерс подружились во время съемок. После успеха в фильме Хэтти вдруг оказалась востребованной и в последующие годы оказались одними из самых плодовитых в ее карьере.
Ее характеры служанки-мамочки стали устойчиво более утвердительными, обнаружившись сначала в «Судье Присте» (1934) и становясь ярко выраженной в «Элис Адамс» (Alice Adams, 1935). В этом, поставленном режиссером Джорджем Стивенсом и при оказанной поддержке звездой Кэтрин Хепберн, она дает ясно понять, что она имеет мало пользы для «претенциозного статуса, которые ищут ее работодатели». А в «Сумасшедшей мисс Мэнтон» (Mad Miss Manton, The, 1938) она фактически уже отчитывает своего работодателя - светскую барышню, героиню Барбары Стэнуик и ее задиристых подружек. Этот путь продолжается в наибольшей роли ее карьеры, Мамушки из «Унесенных ветром». Здесь она, многими способами, превосходит большинство белого народа, окружающего ее. Но далее ее роли, к сожалению, спускались с ее характеристиками, становящимися все более черными.
В 1934 году МакДэниэл вступила в Гильдию актеров экрана. Она начала привлекать внимание и, наконец, получила роли побольше, которые начали уже дотягивать до того, что ее ставили в титры. Fox Film Corporation заключил с ней контракт, чтобы она появилась в роли служанки Мамы Бек в «Маленьком полковнике» (The Little Colonel, 1935), с Ширли Темпл и Лайонелом Бэрримором. Ее исполнение счастливой своим положением чернокожей прислуги в Старом Юге вызвало бурю негодования у чернокожих журналистов, которые возражали против такого исполнения Хэтти в фильме, заявив, что характер мамы Бек подразумевает, что чернокожие были счастливее в качестве рабов, чем в качестве свободных людей. Этот фильм положил начало долгой вражды МакДэниэл с более прогрессивными элементами афроамериканской общины. Однако после этого фильма МакДэниэл не нашла нехватки работы. Только в 1936 году она появилась в двенадцати фильмах.
По иронии судьбы, изображение МакДэниэл в качестве неряшливой горничной, а порой нелепой и ворчливой Малены в «Элис Адамс» на РКО возмущало белых зрителей Юга. Ее талантливой игре удалось украсть несколько сцен в фильме у звезды, у самой Кэтрин Хепберн. Это был тип роли, за которые она стала самой известной: нахальная, независимо мыслящая, и упрямая горничная. Комическая роль попутчицыгорничной с Джин Харлоу производства MGM «Китайские моря» был ее первым фильмом с Кларком Гейблом.
Джером Керн и Оскар Хэммерштейн II, создали новаторский бродвейский мюзикл «Плавучий театр», адаптированный с эпического романа Эдны Фербер о влиянии расовых предрассудков и разрушительного влияния азартных игр на жизнь и любовь нескольких поколений артистов, путешествующих по реке Миссисипи в конце 1800-х годов. Впервые поставленная на экране студией Universal в 1929 году, главным образом, была немым фильмом со звуковым прологом музыкальных номеров. В 1936 году студия адаптировала пьесу к экрану, на этот раз, как полностью звуковой, где снималось несколько театральных актеров и были исполнены три новые песни. Как Куин, жена Блоссома, работника на хлопковой плантации Джо (Пол Робсон), Хэтти пела дуэтом и с Робсоном, и с кинозвездой Ирен Данн, Хелен Морган, и афроамериканским хором, исполнив в том числе «Can't Help Lovin' Dat Man». Так же в фильме она и Робсон вдвоем исполнили «I Still Suits Me», песня, написанная Керном и Хэммерштейном специально для фильма.
Интересно, когда MGM в третий раз экранизировала мюзикл в 1951 году с Кэтрин Грейсон и Уильямом Уорфилдом, исполняющим роль Пола Робсона, роль Куин была почти полностью устранена.
После этого фильма она снялась на MGM в фильмах «Саратога» (Saratoga, 1937) с Джин Харлоу и Кларком Гейблом, «Банальный ангел» (The Shopworn Angel, 1938) с Маргарет Саллэван и Джеймсом Стюартом, «Сумасшедшая миссис Мэнтон» (The Mad Miss Manton, 1938) с Барбарой Стэнуик и Хенри Фондой. Она имела небольшую роль в фильме с Кэрол Ломбард и Фредриком Марчем в фильме «Ничего святого» (Nothing Sacred, 1937), в котором она появилась как жена чистильщика обуви (Тони Браун, младший), притворяющегося султаном.
МакДэниэл дружила с несколькими из самых популярных звезд Голливуда, включая Джоан Кроуфорд, Таллулу Бэнкхэд, Бетт Дэвис, Ширли Темпл, Хенри Фонду, Рональда Рейгана, Оливию де Хэвиленд и Кларка Гейбла, с последними двумя она будет играть одну из главных ролей в «Унесенных ветром».
Ее почти 100 других фильмах, включают такие фильмы как «Белокурая Венера» (Blonde Venus,1932), «Я не ангел» (I'm No Angel, 1933), «Судья Прист» (Judge Priest, 1934), «Бэббит» (Babbitt, 1934), «Маленький полковник» (Little Colonel, The, 1935), «Элис Адамс» (Alice Adams, 1935), «Плавучий театр» (Show Boat, 1936), «Стелла Даллас» (Stella Dallas, 1937), «Ничего святого» (Nothing Sacred, 1937), «Они умерли на своих постах» (They Died with Their Boots On, 1941), «В этом наша жизнь» (In This Our Life, 1942), «С тех пор как вы ушли» (Since You Went Away, 1944) и «Песня юга» (Song of the South, 1946). И хотя в начале ее большей частью не ставили даже в титрах, но она настолько ярко играла, что стала буквально громоотводом споров. Некоторые критики говорили, что ее актерские способности превзошли данные ей роли и ей пришлось играть снова и снова, а другие (в частности, NAACP, основанная в 1909 году, является старейшей и крупнейшей организацией гражданских прав нации) обвинили ее в укреплении негативных стереотипов. Не то чтобы у нее было много вариантов в этом вопросе. Как грустно пошутила МакДэниэл: «Я бы предпочла играть служанку за $ 700 в неделю, чем существовать в качестве служанки за 7 долларов в неделю».
И ее триумф в «Унесенных ветром» не сделал ничего, чтобы оградить ее от сегрегации отношения своего времени. В Атланте (центр и столица Юга), где решили провести премьеру фильма ей не разрешили присутствовать, а на церемонии вручения Оскара она и ее муж должны были сидеть в задней комнате, за столом, только для них.
Наиболее успешная чернокожая актриса своего времени, и одна из самых узнаваемых и любимых символов актрис 1930-х и 40-х, Хэтти МакДэниэл сделала себе имя, играя в основном горничных и прислугу в более чем 100 фильмов, начиная от комедий и драм до вестернов и мюзиклов. Хотя некоторые из ее ранних ролей были олицетворением Голливуда самых уничижительных стереотипов, ее карьера прогрессировала, а свои роли Хэтти превратила в объект юмора, чтобы быть поставщиком его и зрители смеялись не над ней, а вместе с нею. Хотя ее роли были из рабочих в качестве домашней прислуги в домах у белых, своих героинь она строила на парадоксе их слабости и иногда говорила своим работодателям с болезненной честностью; в своих лучших проявлениях, ее героини противились прогнозируемой власти, обладая человечностью и здравым смыслом и всегда с чувством юмора. Она была противоречивой фигурой разногласия для киноисториков и ученых, которые, как правило, видели в ней не пионера, а источник смущения ее расы, и место Хэтти в расовых анналах истории кино до сих пор не решили. Но если убрать цвет в сторону, ее выступления, бесспорно, убеждают в ее талантливости как актрисы и замечательной комедийной актрисы, и эти достижения принесли ей как премию Американской киноакадемии в 1939 году, так и уважение миллионов кинозрителей.
В 1940-ом году актриса стала обладательницей «Оскара». Награду Хэтти вручили за превосходно исполненную роль Мамми в «Унесенных ветром». Тогда же ее популярность стала безусловной.
Конкурс, чтобы играть в Мамушку в «Унесенных ветром» (Gone With The Wind, 1939) был почти такой же жесткой, как и для Скарлетт О'Хары. Элинор Рузвельт (Первая леди Америки на тот момент) написала продюсеру Дэвиду О. Селзнику, в котором попросила что бы ее собственная горничная, Элизабет Макдаффи, была снята в этой роли. МакДэниэл не думала, что она будет выбрана, потому что она была известна в качестве комедийной актрисы. Не последнюю роль в этом сыграл и совет Кларка Гейбла, который порекомендовал, чтобы роль пошла к МакДэниэл; когда она пошла на свое прослушивание, одетая в униформу подлинной героини - она выиграла роль.
Прибытие ее на прослушивание, одетой по роли и впечатляющая способность самой Хэтти, чтобы расплакаться, читая сцену, в которой Мамушка говорит мисс Меллани об ужасном горе Ретта в связи с гибелью его дочери, принесла ей желанную роль, отбросив множество претенденток таких, как Луиза Бобры. Хэтти была откровенной, вызывающей и иногда комической в противоположность исполнений таких звезд как Вивьен Ли и Кларк Гейбл, в сочетании с ее заботой игра была убедительна и заработала Хэтти похвалу от подавляющего большинства черных кинокритиков, многие из которых становятся все более критически настроены в отношении актрисы и ее беззастенчивой готовности играть в кино роли служанок. Это была ее роль нахальной служанки, которая неоднократно ругает свою хозяйку, Скарлет О'Хару (Вивьен Ли), и насмехается над Реттом Батлером (Кларк Гейбл), и которая выиграла для МакДэниэл в 1940 премию Оскар. Ее зарплата в «Унесенные ветром» была $ 450 в неделю, что было гораздо больше, чем ее реальные коллеги могли надеяться заработать.
«Я любила Мамушку», - скажет МакДэниэл: «Я думаю, что я поняла ее, потому что моя собственная бабушка работала на плантации, мало чем отличающейся от Тары». Ее роль в «Унесенных ветром» встревожила некоторых из аудитории южан; были жалобы, что в фильме она была слишком «запанибрата» со своим белым работодателем.
Несмотря на то, Кларк Гейбл сыграл шутку с ней во время съемок фильма «Унесенные ветром» (он подлил настоящее бренди в графин вместо чая со льдом во время съемок сцены празднования рождения Бонни), МакДэниэл и Гейбл были действительно хорошими друзьями. Гейбл позже пригрозил бойкотировать премьеру в Атланте, потому что МакДэниэл не была приглашена. Самое главное, однако, что игра Хэтти принесла ей уважение своих сотоварищей в киноиндустрии и Оскар как Лучшей актрисы года - Хэтти МакДэниэл стала первым чернокожим актером, получившим премию Американской киноакадемии.
Когда она подписалась играть роль Мамушки в «Унесенных ветром», Хэти была поставлена под личный контракт с продюсером Дэвидом О. Селзником, наряду со шведской актрисой Ингрид Бергман и британским режиссером Альфредом Хичкоком, недавно прибывшими в Голливуд. Селзник и отстаивал кампанию, чтобы Хэтти выиграла Оскар и был настроен увидеть ее играющей роли более подобающие ее новому статусу обладательницы Оскара. Производитель вскоре был расстроен в связи с отсутствием престижных возможностей для своего нового контрактного актера, поскольку на тот момент не существовало главных ролей для чернокожих актеров на основных студиях - их просто практически тогда не существовало. И Селзник, в конце концов, уступает и позволяет Хэтти вернуться к роли служанки, которые и сделали ее знаменитой.
К тому времени, как Хэтти появилась в фильме, ее роль была расширена, а сама актриса наделила свою Мамми земной чувствительностью ее героини и дерзкой самоуверенностью. Но, зажатая между требованиями двух культур, МакДэниэл стала объектом озлобленных нападений на ее целостность и принадлежность к черной интеллигенции, и когда она умерла в 1952, роль Мамми умерла с нею.
«Loew's Grand Theatre» на Пичтри-Стрит в Атланте, Джорджия, был отобран как театр для премьеры «Унесенных ветром» в пятницу, 15 декабря 1939. Когда дата Атлантской премьеры приблизилась, всем темнокожим актерам запретили появляться в театре и даже были исключены из подарочного буклета (программка с именами актеров - прим.)
Правда, Дэвид Селзник попытался поспорить насчет кандидатуры Хэтти МакДэниэл, но MGM посоветовала ему смириться из-за законов сегрегации штата Джорджии (спектр законов Джима Кроу, что утверждали расовую сегрегацию или разделение в общественных местах и эффективно кодифицировали традиции региона в превосходстве белых - прим.), которые будут требовать, чтобы МакДэниэл остановилась в отдельном отеле «только для афроамериканцев», и будут препятствовать тому, чтобы она сидела в театре с ее белыми партнерами. Гейбл сердито пригрозил бойкотировать премьеру в Атланте, если МакДэниэл не будет разрешено присутствовать, но сама актриса убедила его принять участие в любом случае. Она даже пошла дальше, написав письмо производителю Дэвиду О. Селзнику, говоря, что она будет «недоступна» во время премьеры, чтобы позволить ему сохранить лицо и чтобы он не боролся за ее присутствие на мероприятии.
Большинство 300 000 граждан Атланты переполнило маршрут семимильного кортежа автоколонны, которая везла других звезд фильма и руководителей от аэропорта до джорджинского отеля «Terrace», где они остановились. Премьера эпического фильма в Атланте была великим днем. Объявлен был трехдневный праздник, и жителям было настоятельно рекомендовано носить исторические костюмы.
В то время как законы Джима Кроу не пустили МакДэниэл на Атлантскую премьеру, она действительно принимала участие в Голливудском дебюте 28 декабря 1939. На этот раз, по настоянию Селзника, ее фотография была поставлена на видное место в программе (также была включена Хэтти и в программы для всех районов за пределами Юга).
Многие считали, что с большим успехом Хэтти, черным исполнителям будут уделяться роли лучше. Но этого не произошло. Как критика увеличилась, она стала более противоречива в своей работе, хотя и продолжала показывать своих героинь, как сильных и достойных людей.
В течение десятилетия в целом ее выступлений было около сорока - почти все они в роли горничной, повара или прислуги в услужении по домашнему хозяйству белому человеку.
Награждение призом выступление МакДэниэл было вообще замечено черной прессой как символ продвижения для афроамериканцев, хотя некоторые члены Национальной ассоциации для Продвижения Цветных Людей (NAACP) были все еще рассержены на ее работы. По крайней мере, ее Оскар был символом возможного примирения (акт урегулирования спора) между расами.
Лоуэлла Парсонс, американский обозреватель светской хроники, пишет о вечере вручения Оскара 1940 года: «Хэтти МакДэниэл заработала золотой Оскар своим прекрасным исполнением «Мамушки» в «Унесенных ветром». Если бы Вы видели ее лицо, когда она приблизилась к платформе и взяла золотой трофей, то у Вас будет от волнения сжиматься горло, которое все мы почувствовали, когда Хэтти, с волосами, украшенными гардениями, сияющим лицом, и в платье, достойном королевы, приняв приз, сказала одну из самых прекрасных речей, когда-либо произнесенных на полу Академии. Она вкладывала сердце в те слова и выражала не только от себя, но и от каждого члена своей команды, благодарность, которую она чувствовала, что ей дала признание Академии. Фэй Бэйнтер, с дрожью в голосе, представляла Хэтти и говорила о счастье, которое она чувствовала, участвуя в награждении самой большой чести сияющей актрисы Голливуда. Ее самое гордое владение - красная шелковая юбка, которую Дэвид Селзник дал ей, когда она закончила съемки «Унесенных ветром».
«Академия киноискусств и науки, коллеги из киноиндустрии и почетные гости: Это - один из самых счастливых моментов моей жизни, и я хочу благодарить каждого из вас, кто принимал участие в выборе меня для одной из этих премий и за вашу доброту. Это заставило меня чувствовать себя очень, очень скромной; и я буду всегда держать это как маяк для чего-либо, что я смогу в состоянии сделать в будущем. Я искренне надеюсь, что всегда буду кредитом в своей гонке и в киноиндустрии. Мое сердце слишком переполнено, чтобы сказать Вам только, как я чувствую, и я хотела бы сказать спасибо и да благословит вас Господь».
«Унесенные ветром» были награждены десятью премиями Оскар, рекорд, который будет стоять в течение многих лет, и был назван Американским Институтом кинематографии (AFI) как номер четыре среди лучших 100 американских фильмов всего времени.
Статусом, подобающий почтенной женщине, с глубоким и немного сиплым голосом, она была печально приведена с самого начала в качестве горничной или мамочки, но она стремилась донести достоинство, интеллект, и даже намеки на инакомыслие в тех ролях, и благодаря простому присутствие ей удалось буквально украсть каждую сцену, где она была Мамушкой в «Унесенных ветром», она была гением здравого смысла, придавая фильму свой голос разума. «Она единственный человек, расположения которого я хотел бы иметь», - скажет герой Кларка Гейбла Ретт Батлер, и моральный авторитет МакДэниэл дал ее героине силу и не оставляет нам никаких оснований сомневаться в нем. Она вполне заслужила Оскар, который она получила за свою роль.
«Унесенные ветром» подняли МакДэниэл в ряды известных личностей кино и, безусловно, к высшей точке ее карьеры.
МакДэниэл провела большую часть 1940-го в туре по стране, как Мамушка, и в следующем году она появилась в трех существенных ролях в кино, зарабатывая не менее $ 31 000 за свои усилия. Середина 1940-х годов принесла тяжелые времена для МакДэниэл, которая пережила мучительную ложную беременность в 1944 году и вскоре стала жертвой на почве расизма в правовых проблемах. Актриса оказалась втянутой в судебную тяжбу системой Лос-Анджелеса, что ограничивала права афрлоамериканцев на приобретение земли и жилья в собственность. Купив дом в 1942 году, МакДэниэл сталкивается с вероятностью быть выброшенной из своего дома. Она была одной из нескольких чернокожих артистов, которые оспаривали расистскую систему в суде. Когда группа белых соседей пытался потребовать соблюдения так называемых «ограничительных заветов», она сплотила своих черных соседей, они проделали весь путь до Верховного суда, и они победили.
Живя в афроамериканском районе среднего класса Лос-Анджелеса, Хэтти придумала название «Сахарный Холм».
Журнал «Тайм», 17 декабря 1945 г.: «У просторного, ухоженного Уэст Адамса все еще был удовлетворенный вид тех дней, когда большая часть аристократии Лос-Анджелеса жила там. Но взгляд обманывал. В зале суда Лос-Анджелеса Председательствующего судьи Термонда Кларка на прошлой неделе приблизительно 250 жителей из Западного Адамса столкнулись в точке напряжения. Их история была столь же стара, как и уродлива. В 1938 негры, желающие и в состоянии заплатить 15 000$ для покупки земли в собственность на холмах, начали заселяться в старые колониальные особняки. Многие были из мира кино - актрисы Луиза Биверс, Хэтти МакДэниэл, Этель Уотерс, и т.д. Они улучшили свои территории, сохранили свои четко определенные границы, быстро завоевали лояльность от большинства своих белых соседей. Но некоторые белые, отказываясь быть успокоенными, составили расовое соглашение ограничения между собой (т.е. запрещение жить рядом цветным). В течение семи лет они пытались привлечь к этому других белых, но потерпели неудачу. Тогда они обратились в суд ...
Председательствующий судья Термонд Кларк решил посетить спорную землю - обычно известную как «Сахарный Холм». На следующее утро, ... Судья Кларк закрыл дело в своем суде. Его причина: «Это - время, когда члены негритянской расы получают без резервирования или уклонений, полные права гарантированные им в соответствии с 14-ой Поправкой к федеральной Конституции. Судьи избегали реальной проблемы слишком долго». Дело было передано в Верховный суд США, и гонки на основы ограничения на владение собственностью были признаны неконституционными.
Именно МакДэниэл, самая известная из темнокожих домовладельцев, помогла организовать чернокожих жителей Уэст Адамса, которые хотели сохранить свои дома. Лорен Миллер, местный поверенный и владелец/издатель Калифорнийской газеты «Eagle» представлял домовладельцев меньшинства в случае «ограничительного завета». В 1942 МакДэниэл купила свой белый двухэтажный, дом с семнадцатью комнатами. Дом включал большую гостиную, столовую, малую гостиную, комнату дворецкого, кухню, парадное крыльцо, библиотеку, четыре спальни и подвал. МакДэниэл устраивала ежегодную голливудскую вечеринку. Все знали, что король Голливуда, Кларк Гейбл, будет искренне присутствовать на всех вечеринках МакДэниэл «Movieland».
Тем не менее, на протяжении 1940-х годов все большее число активистов рассматривали МакДэниэл и все, что она представляла как удар по начинающейся борьбе за гражданские права.
В то время как 1940-ые прогрессировали, роли слуг, которые так часто играли МакДэниэл и другие афроамериканские исполнители, были подвергнуты все более и более сильной критике группами, как NAACP. Такие группы, как Национальная ассоциация содействия прогрессу цветного населения (NAACP) протестовали против работы МакДэниэл, утверждая, что она помогала устойчивости стереотипа чернокожего населения, как о второсортном населении, играя ту же роль домашней прислуги снова и снова. В ответ на критику NAACP МакДэниэл ответила: «Я буду скорее играть прислугу и получать 700$ в неделю, чем буду одной из них за 7$».
В снятом документальном фильме о Хэтти МакДэниэл говорится: «Фильмы белых» 1930-х и 1940-х годов регулярно - даже неустанно - приглашали черных актеров, по словам Нелл Картер, «как африканских дикарей, для пения рабов и слуг», в истории о богатых белых людей. МакДэниэл работала против этих стереотипов, но в рамках системы, инвестируя ее версии таких ролей «человеческим обликом», а иногда даже немного «подрывным» отношением (проницательная игра героинь, предложив в какой-то мере справедливый гнев, направленный на ее белых «работодателей»). К тому времени, когда Селзник бросил ее в «Унесенных ветром», сообщает далее Вупи Голдберг, у МакДэниэл было «достаточно силы», чтобы настоять на определенных изменениях подлинника, «вырезая слово «черномазый» из текста. Большую часть времени, однако, МакДэниэл приходилось мириться с унижения, чтобы работать.
Она также обосновывает снижение карьеры МакДэниэл в течение 40-х, в частности, со ссылкой на социальные сдвиги вызванные Второй Мировой войной, так как она призвала черных мужчин и женщин вместе «на службу своей страны», и «уполномоченный» NAACP и его руководитель, Уолтер Уайт призвал к борьбе с «плантация-фильмами» и наложил ограничения на «внутренние» или комические роли. Как Джейн Уайт (на тот момент в фильме определена как дочь Уолтера Уайта) лаконично выразилась: «Это было время, когда вы не могли быть даже довоенными в ваших отношениях по этому вопросу». Повествование Голдберг предлагает посмотреть под другим углом на исторический момент, сказав, что Уолтер Уайт «предложил Голливуду более приемлемую альтернативу Хэтти, в качестве звезды - Лену Хорн. С NAACP за ее спиной, Хорн была в состоянии подписать свой контракт со студией, в котором оговаривалось, что она не будет играть горничных.
Конечно, МакДэниэл не могла конкурировать с Хорн с ее более гламурными и условно романтическими ролями, которые Хорн играла.
Посредством специальной контрактной договоренности совместно Селзником и Warner Bros. , Хэтти играет с Бетт Дэвис горничную в «Великой лжи» (Great Lie, The, 1941), и с Оливией де Хэвилленд лояльную (и очаровательно суеверную) южную горничную в фильме «Они умерли на своих постах» (They Died with Their Boots On, 1941), восьмом и последнем фильме де Хэвилленд с Эрролом Флинном. Хэтти получила одну из главных ролей с указанием в титрах ниже названия и достаточно времени экрана в обоих фильмах.
Известная своей широкой улыбкой, дородной пропорцией, и кипучими действиями, актриса появилась в более чем 100 фильмов в 1930-х и 1940-х годов, почти без исключения играя горничных или поваров, роли с которыми она стала настолько срослась после успеха в «Унесенных ветром», что многие ее поклонники и друзья стали называть ее Мамми.
В фильме Warner Bros. 1942 года «В этом наша жизнь» (In This Our Life) режиссера Джона Хьюстона, с Бетт Дэвис в главной роли, она еще раз играла прислугу, но ту, которая противостоит расовым проблемам, поскольку ее сын студент юридического факультета ошибочно обвиняется в непредумышленном убийстве.
В следующем году МакДэниэл снялась в «Благодари свою судьбу» (Thank Your Lucky Stars) Warner Bros. с Хамфри Богартом и Бетт Дэвис.
Хэтти МакДэниэл продолжала играть служанок в течение военных лет на Warner Bros. «The Male Animal» (1942) и «С тех пор как вы ушли» (Since You Went Away, 1944) United Artists, но ее образ «злючки» был смягчен.
Во время Второй Мировой войны МакДэниэл была председателем Негритянского отдела Голливудского Комитета Победы, обеспечивая развлечение для солдат, дислоцированных на военных базах. Она также сама участвовала в многочисленных личных выступлений в больницах, которые проводились УСО (УСО, является частной, некоммерческой организацией, которая предоставляла моральное и рекреационные услуги членам вооруженных сил США, с программами в 140 центрах по всему миру - прим.), участвует в военных митингах, чтобы собрать средства для поддержки войск, от имени Комитета Победы. Бетт Дэвис также выступала для черных полков как единственный белый член действующей труппы, сформированной Хэтти МакДэниэл, среди которой также были Лена Хорн и Этель Уотерс.
Между тем Президент NAACP Уолтер Уайт нажал на и актеров и студии, чтобы прекратить делать фильмы, которые имели тенденцию высмеивать темнокожее население, в которых, как правило, ухудшают роль чернокожих, и он выделил роли Хэтти МакДэниэл как особенно оскорбительные. Менестрельные выступления и стереотипные роли, до которых допускаются черные, уже не приемлемы для растущего сообщества интеллектуалов и активистов, которые требовали, что бы пленки представляли цветной народ, который способен на большие достижения, чем повар, слуга, и мальчик для чистки обуви. В ответ МакДэниэл защищала свое право выбрать роли, которая она считала целесообразными, добавляя, что многие из ее героинь экрана, такие как Мамушка в «Унесенных ветром», показали себя, что они были больше чем «равнение» на их белых работодателей. Джексон предположил, что МакДэниэл «была постепеновцем, «небрежным» реформатором, и она достигала больше в этой способности, чем многие из тех, кто намеревался определенно изменять систему .... Борьба Хэтти против рестриктивных соглашений, и ее прямая игра [черные роли] влияли на революцию по гражданским правам больше, чем она или любой вокруг нее реализованный. Она .... доказала слушателям, что у темнокожего человека могла быть комичная роль без деградации .... Она смогла привить настроение возрастающих ожиданий в молодых афроамериканцах на их пути в развлечении и деловых мирах».
Она вышла замуж за Говарда Хикмана в 1938 году, но развелась с ним в том же году. В 1941 году она вышла замуж за Джеймса Ллойда Кроуфорда, продавца недвижимости.
К концу 1940-х годов МакДэниэл оказалась в трудном положении. Она находит, что ее возможности экрана исчезают и сама она страдает от прогрессирующих оскорблений от чернокожих соплеменников. После того, как ее третий брак закончился разводом в 1945 году, она стала все более подавленной и путает, что же является ее правильным путем. В книге «Яркие Бульвары, Смелые Мечты», Дональда Богла, есть ссылка, что в 1945, МакДэниэл счастливо сообщала обозревателю светской хроники Хедде Хоппер, что она была беременна. МакДэниэл начала покупать детскую одежду и занялась созданием детской комнаты. Ее планы были разрушены, когда врач сообщил ей, что это была ложная беременность; МакДэниэл впала в депрессию. Она развелась Кроуфордом в 1945 году, после четырех с половиной лет брака. Она говорит, что он ревновал к ее карьере и один раз даже угрожал убить ее.
Она была национально известна и любима, как персонификация трудолюбивого, скромного темнокожего слуги и все же была под огнем для того, чтобы отбить охоту играть тот характер многими членами афроамериканского сообщества; и, возможно, самый трудной из всего: такие роли исчезали в изменяющемся расовом климате послевоенной Америки.
Неизбежно, МакДэниэл сочла свои возможности на экране уменьшенными, как раз когда она перенесла оскорбления от прогрессивных афроамериканцев, и после того, как ее третий брак закончился разводом в 1945, она все более и более становилась подавленной и смущенной относительно ее надлежащего пути.
К концу войны, Соединенные Штаты вступили в новую фазу борьбы за равенство между расами. К счастью МакДэниэл еще может использовать свой вокальный талант на радио. В 1947 году она выиграла главную роль на «Бойла шоу», радио-шоу CBS о черной служанке в белой семье, на которых она работала. Когда Хэтти МакДэниэл взяла на себя роль Бойлы, она стала первой черной исполнительницей записанной на радио-программе, предназначенной для широкой аудитории. Программы в целом получили высокую оценку NAACP и Городской лиги, а также двадцати миллионов других американцев, которые слушали ее каждый вечер на пике ее популярности в 1950 году.
Она присоединилась к Клэренсу Музе в ряде радиопередач NBC, чтобы поднять фонды для вспомогательных программ Красного Креста для американцев, многие из которых были черными, кто был перемещен в результате разрушительных наводнений. В пределах афроамериканского сообщества она получила репутацию щедрого кредитора, давая деньги часто без вопросов и предоставления обеспечения ссуды как своим друзьям, так и малознакомым людям.
Она играла на «Амосе и Энди» и радиопостановках Эдди Кэнтора в 1930-ых и 1940-ых; название в ее собственной радиопостановке «Бойла» (1947-51), и та же самая часть по телевизору ("Бойла" (1950).
Она играла главную роль в версии телевидения ABC, заменив Этель Уотерс после первого сезона. Это был хит, когда МакДэниэл зарабатывала $ 2000 в неделю. В 1951 году она перенесла сердечный приступ во время съемок первых нескольких сегментов прогнозируемой телевизионной версии «Шоу Бойла». Хотя она пришла в себя достаточно, чтобы снять более чем десятка эпизодов радио-шоу «Бойла» весной 1952 года, к лету у нее был обнаружен рак молочной железы. Вскоре она была слишком больной, чтобы работать и была заменена Луизой Биверс.
Чтобы бы там ни говорили, а она была первой чернокожей женщиной, чтобы петь на американском радио (в 1931) и первой темнокожей звездой в своем радио-и телесериале, «Бойла» (с 1947 на 1952).
В Юме, штат Аризона, 11 июня 1949 года она вышла замуж за Ларри Вильямса, декоратора. Она развелась с ним в 1950 после дачи показаний, что их пять месяцев вместе были полны «споров и суеты». Г-жа МакДэниэл в слезах, рассказала, что ее муж пытался создать разногласия среди ее коллег по радио-шоу и другими способами пытаясь вмешиваться в ее работу: «...я не могла спать. Я не могла сконцентрироваться на своих ролях».
Она всегда будут помниться как Мамушка из «Унесенных ветром», роль, которую многие критики находили оскорбительной, многие другие удостоили высоких похвал и удостоили премии, как лучшую в производительности кино, но все согласны с тем, что сыграть так могла бы только Хэтти МакДэниэл.
Актриса прожила недолгую жизнь. МакДэниэл умерла в 57 лет от рака молочной железы, в больнице Дома Кино в Вудленд-Хиллз, 26 октября 1952. Она пережила своего брата, Сэма МакДэниэла, киноактера.
На ее похоронах присутствовали 3000 человек и 125 лимузинов сопровождали ее тело в Роздейл. Расизм буквально преследовал ее и в смерти. Предсмертное желание МакДэниэл было, чтобы ее похоронили в Голливудском Мемориальном Парке, которое было отклонено, поскольку в то время на кладбище не позволяли хоронить афро-американцев. МакДэниэл пишет: «Я хочу белый гроб и белый саван, белые гардении в моих волосах и в моих руках, вместе с белым одеялом из гардений и подушки из красных роз. Я также хотела бы быть похоронена на кладбище в Голливуде». Владелец Жюль Рот отказался позволить ей быть похороненной там, потому что они не принимали негров. Ее вторым выбором было кладбище Роздейл, где она и находится сегодня. Несмотря на некоторые возражения, она стала первой афроамериканской похороненной в Роздейл кладбище.
Тысячи скорбящих, оказалось, помнили ее жизнь и достижения. Это было ее желание быть похороненной на Голливудском Кладбище на бульваре Санта-Моника в Голливуде, наряду с другими звездами кино, Дагласом Фэрбэнксом, Рудольфом Валентино, и другими. Она сделала свои последние появления в фильмах «Микки» (Mickey, 1948) и «Семейный медовый месяц» (Family Honeymoon, 1949). В 1999 году Тайлер Кассити, новый владелец кладбища Голливуда, который переименовал его в «Hollywood Forever Cemetery», хотел исправить ошибку и перезахоронить МакДэниэл на кладбище. Ее семья не захотела тревожить прах умершей после прохождения так много времени, и отклонили предложение. На кладбище «Hollywood Forever» вместо этого построен большой кенотаф (памятник или гробница) мемориал на лужайке с видом на озеро.Это одно из самых популярных мест для посетителей кладбища.
МакДэниэл также профессиональная певица, автор песен, актер, актриса театра, радио исполнитель, и звезда телевидения. Хэтти МакДэниэл была фактически первой черной женщиной спевшей на радио в Америке. В течение своей карьеры, МакДэниэл снялась в более чем 100 фильмов, хотя она получила кредитов на экране только около 80.
Она получила признание афроамериканского шоу бизнес-сообщества за ее щедрость, элегантность и шарм.
Последнее желание, оглашенное после прочтения завещания, разделить сумму меньше чем от 10 000$ нескольким родственникам и друзьям, и это было все ее состояние, разрушенное медицинскими затратами. Она оставила один цент своему бывшему мужу, Ларри К. Уильямсу.
Актриса имеет 2 звезды на Голливудской Аллее Славы: одну за ее вклад на радио, а другую за достижения в киноискусстве. В 1975 году она была введена в «Зал Славы Чернокожих Кинематографистов» и в 2006 году стала первым чернокожим победителем Оскара удостоенной изображения на почтовой марке.
В 2002 наследство новаторской актрисы Хэтти МакДэниэл праздновалось, когда американская Кино Классика (AMC) изображала ее жизнь в фильме «Вне Тары, Экстраординарная Жизнь Хэтти МакДэниэл» (2001), произведенный и направленный Мадисоном Д. Лэси, доктором философии, и ведущей актрисой Вупи Голдберг. Одночасовое специальное предложение показало борьбу и триумфы, поскольку МакДэниэл, несмотря на расизм и бедственную ситуацию, сбивала двери сегрегации в Голливуде и делала ее присутствие известным. Фильм выиграл 2001-2002 премию Эмми.
Является первой и одной из пяти афроамериканских актрис, получившей премию Американской киноакадемии (другими являются Вупи Голдберг в 1990, Холли Берри в 2001, Дженифер Хадсон в 2006, Мо'Ник в 2009).
В ноябре 2009, по пятам своего приветственного выступления в Драгоценном фильме, актриса Мо'Ник сказала: «Мне принадлежат права на жизнеописание Хэтти МакДэниэл, и я не могу дождаться, чтобы рассказать ту историю, потому что та женщина была абсолютно удивительна. Она должна была противостоять бедственной ситуации черно-белому обществу в то время, когда мы действительно не были приняты. Г-н Ли Дэниэлс собирается поставить это, конечно, и я собираюсь быть мисс Хэтти МакДэниэл. Я действительно надеюсь, что могу воздать той женщине должное».
В ее благодарственной речи на 82-ой церемонии в 2010 году вручения премии Оскар за Лучшую актрису второго плана Мо'Ник была одета в синее платье с гардениями в ее волосах. Мо'Ник отметила, что она была одета в платье королевский синего цвета, наряду с гардениями в ее волосах, потому что именно Хэтти МакДэниэл носила 70 лет назад, когда она стала первым афроамериканцем получившем премию Американской киноакадемии и заявила: «Я хочу быть благодарной за то, что мисс Хэтти МакДэниэл выносит все, что она имела, иначе этого бы не имела я».
После того, как Мо'Ник выиграл свой Оскар, стали задаваться вопросы о том, что случилось с Оскаром самой Хэтти МакДэниэл после ее смерти.
Позже сообщалось Washington Post, что Оскар МакДэниэл был пожертвован Университету Говарда в Отдел Драмы, который будет показываться будущим поколениям студентов; МакДэниэл чтили студенты Гарвардского Университета после ее победы. Статуэтка, очевидно, исчезла во время расового волнения в Вашингтоне, округ Колумбия, в университетском городке в конце 1960-ых или возможно в какое-то другое время.
В 1960-х годов движение за гражданские права взлетели и социальные волнения прокатились по кампусу Говарда, многие студенты рассматривали МакДэниэл с презрением. (По одной из версий, существует популярная теория, что один из студентов бросил награду в Потомак.) Лесли Ангер убежден, что награды - одни из самых ценных и исторически значимых экспонатов в афроамериканской истории кино - были украдены. Кем, он понятия не имеет.
«Никто не знает, когда она (статуэтка) пропала без вести - это частично, почему никто не знает, где она может быть», говорит Лесли Ангер, представитель Американской академии кинематографических искусств и наук. Пять лет назад Джозеф Селмон, председатель театра Говарда, поставил перед Академией вопрос замены Оскара МакДэниэл. Ссылаясь на долгосрочную политику, Академия ответила отказом, посылая вместо этого обрамленные фотографии МакДэниэл и лист памятных марок с изображением актрисы. «Мы не создаем заменителей для наследников или тех, кто, возможно, вступил в обладание наградой после смерти победителя» - объясняет Унгер. «Были многое - многое - что в конечном итоге было украдено или «пропало без вести», потому что было отношение отрицания и попытка избавиться от прошлого» - говорит Джеффри Ньюман, выпускник Говарда и театральный председатель, который в настоящее время является деканом Монклер государственного университета в Нью-Джерси. Ньюман уверен Оскар «был украден разгневанным студентом, который хотел, стереть саму память о Хэтти МакДэниэл». |
