СВЕТЛА Зона DVD Оптом На главную страницу Напишите нам!
СВЕТЛА
Главная Каталог Жанры Артисты О компании Скачать каталог
СВЕТЛА
Витрина
НОВИНКИ
Дамбо  Rem
Дамбо Rem
Странный груз  Rem
Странный груз Rem
Железный конь  R
Железный конь R

ДАГЛАС ФЭРБЭНКС

Фильмы с ДАГЛАС ФЭРБЭНКС

Багдадский вор 1924
Бен-Гур Rem 1925
Дон Ку сын Зорро 1925
Достать до луны 1930
Железная маска 1929
Знак Зорро Rem 1920
Нетерпимость 1916
Ранняя слава Rem 1933
Робин Гуд Rem 1922
Три мушкетера 1921 1921
Укрощение строптивой 1929
Частная жизнь дона Жуана Rem 1934
Черный пират Rem 1926

                                                                    Даглас Фэрбэнкс (старший)
                                                                   23 мая 1883 - 12 декабря 1939
Даглас Фэрбэнкс (старший) - американский актёр, одна из крупнейших звёзд эпохи немого кино, сценарист и продюсер.
     Даглас Элтон Томас Улмэн (Douglas Elton Thomas Ullman) по другим источникам - Джулиус Ульман, родился 23 мая 1883 года в Денвере, штат Колорадо, в семье адвоката и успешного бизнесмена Хезекии Чарлза Улмэна и Эллы Аделаиды Марш, которая до этого была замужем за человеком по имени Джон Фэрбэнкс.
     Отец оставил семью, когда мальчику едва исполнилось пять лет и его поднимала мать южанка. С детства он занимался верховой ездой, фехтованием, лёгкой атлетикой и... увлекается театром. Он начал интересоваться театром очень рано, уже в 12 летнем возрасте участвуя в любительских постановках. В 1900 году они переезжают в Нью-Йорк, где Даглас поступает в Гарвардский университет. На собственные сбережения он отправляется в Европу.
     Чтобы заработать денег, работал землекопом на строительстве парижского метро, потом грузчиком в лондонском порту, затем нанялся матросом на грузовое судно и вернулся на нём в Америку, где некоторое время работал продавцом в скобяной лавке и служащим в компании на Уолл-Стрит, одновременно пытаясь устроиться в театр. Первый опыт игры в театре получил в 17 лет в Ричмонде, штата Вирджиния, после чего ему удалось сыграть несколько главных ролей.
     В 1902 году успешно дебютировал как театральный актёр на Бродвее в пьесе под названием «Ее господин и учитель», приняв псевдоним «Даглас Фэрбэнкс». Фэрбэнкс - это фамилия первого мужа его матери и его единоутробного брата Джона.
     Карьере Фэрбэнкса в Нью-Йорке способствовал продюсер У. А. Брэйди, заключивший с актером пятилетний контракт.
     В 1907 году Даглас женился на наследнице крупного бизнеса Анне Бет Салли и оставил сцену, чтобы принять участие в бизнесе своего свекра - мыльного промышленника. Через год компания обанкротилась и он вернулся на сцену.
     В 1909 году у них родился сын Даглас Фэрбэнкс-младший, который в дальнейшем тоже стал известным актером.
     К 1912 году добившись довольно значительной известности, Фэрбэнкс завоевал положение одного из ведущих актеров театра и стал живым олицетворением «идеального американца» - молодого, активного, готового покорить весь мир, романтика. В 1915 ему предложили контракт с фирмой «Трайэнгл», и свои первые шаги в кино он делал под наблюдением Гриффита.
     Первым фильмом Фэрбэнкса был «Ягнёнок» (The Lamb, 1915) режиссёра Уильяма Кристи Кабанна по сценарию Д. У. Гриффита, в котором актёр сыграл главную роль. Герой Дагласа, слабый, бесхребетный юноша, попав в критическую ситуацию, обретает мужество. Он совершает побег из тюрьмы, скачет на коне и сражается с бандитами. Подобные персонажи всегда нравились зрителям. Но Фэрбэнкс привнес в традиционный тип столько жизненной силы и оптимизма, что публика безоговорочно отдала симпатии его герою. К Фэрбэнксу пришла слава.
     Студия Гриффита «Триэнгл» принялась одну за другой выпускать картины с его участием: «Безумие Манхэттена», «Метис», «Двойные хлопоты», «Флирт с судьбой», «Добрый негодяй» - всего двенадцать фильмов за год и три месяца. За Фэрбэнксом закрепилось амплуа героя романтических комедий. Знаменитая улыбка и впечатляющее атлетическое сложение сделали Фэрбэнкса одним из самых популярных актеров эпохи немого кинематографа. Специально «под Фэрбэнкса» была создана целая серия фильмов режиссёра Джона Эмерсона по сценариям Аниты Лус, которые придали приключениям и победам фэрбэнксовского американца иронический оттенок, противопоставили естественный оптимизм и физический шарм героя скучной жизни в индустриальном городе в фильмах «Манхэттенское безумие» (1916) и «Американец» (The Americano, 1916); «Современный мушкетер» (1918); «Его величество американец» (1919).
     Одним из самых известных фильмов этого периода стал «Американец», в котором Фэрбэнкс, по выражению Жоржа Садуля, «с присущим ему благодушием подавляет вооруженное восстание в Южной Америке». Бокс, акробатические прыжки, рукопашные схватки с бандитами, погони на поездах и в автомобилях; атлетическая фигура героя, готового на любую авантюру и не знающего страха, - для зрителей все это было необычайно новым и свежим после салонных психологических драм с их анемичными и прилизанными героями.
     В феврале 1917 года Даглас Фэрбэнкс покидает Triangle и основывает собственную компанию Douglas Fairbanks Film Corporation под эгидой Paramount Pictures.
     Во время Первой Мировой войны в 1919 году Фэрбэнкс принял участие в развлекательном туре «Liberty Bond» с комиком Чарли Чаплиным, и там же встретился и влюбился в актрису Мэри Пикфорд, которая уже гордо носила титул «Возлюбленная Америки». Он разводится с женой и вскоре женится на Мэри Пикфорд. Долгое время они считались самой красивой и знаменитой парой Голливуда. Во время медового месяца, частично проведенного в Европе, супругов встречали толпы поклонников, достигавших размеры до 300 000 человек в Лондоне и Париже, которые приходили приветствовать знаменитую первую звездную пару Голливуда.
     В том же году, пытаясь выйти из-под контроля крупных голливудских студий, Фэрбэнкс, Пикфорд, Чаплин и Гриффит основывают компанию «Юнайтед Артистс», что даёт им, помимо творческой свободы, возможность самим заниматься распространением своих фильмов. Кроме того, в 1921 году они помогают организовать фонд Motion Picture Fund (существующий и поныне), задачей которого была помощь нуждающимся кинематографистам.
     Снимаясь на своей студии теперь актер помещает своего героя (Фэрбэнкс часто сам пишет сценарии под псевдонимом Элтон Томас) в историческую или вовсе условную среду, оставляя за ним прежние жизнерадостность, находчивость, бесстрашие, а порой насмешка над противником, обаяние и оптимизм. Он был очень скромным и часто просил, чтобы его имя выставляли в титрах последним.
     Однажды Мэри Пикфорд предложила мужу прочесть роман Джонстона Маккалли «Проклятие Капистрано», как подходящий материал для сценария. Главного героя романа звали Зорро...
     Фильм стал культовым кинематографическим событием. Фильмы с его участием представляли собой каскад нежданных эффектов и невероятных трюков, поэтому кульбиты его ладного торса увлекали зрителей не меньше, чем утонченное лицедейство театральных звезд. Именно Даглас Фэрбэнкс сформировал экранную маску Зорро. Кстати, знаменитый «знак Зорро», который он оставлял для своих врагов, придумал Фэрбэнкс в ходе съемок фильма, и эта деталь так понравилась автору романа, что он использовал ее в последующих своих произведениях. Он же, сыграв сына Зорро, дона Ку (1925) наметил пути трансформации сюжета.
     Черную полумаску Зорро вслед за Дагласом Фэрбэнксом примеряли Тайрон Пауэр, Ален Делон, Фрэнк Лангелла и даже Антонио Бандерас. Фильмы о «доблестном Зорро» снимали в Америке, Франции, Испании, Мексике. Не обошлось и без ехидных пародий. В 90-ые «зорромания», казалось, уже пошла на спад. Но в 1998 на экраны мира вышел-таки голливудский новодел «Маска Зорро». На сей раз авторы «раздвоили» главного персонажа: стареющий Зорро - Энтони Хопкинс - передает свой имидж и свой миф молодому красавцу Алехандро - Антонио Бандерасу.
     Каждый новый фильм, однако, лишь утверждает главную схему геройской судьбы, каркас основного сюжета, важные второстепенности - его аксессуары, атрибуты и фоны.
     Фильм «Знак Зорро» (1920) имел шумный успех, что делает актёра ещё более популярным и открывает дорогу для целой серии костюмных исторических боевиков - «Три мушкетёра» (1921), «Робин Гуд» (1922), «Багдадский вор» (1924), «Чёрный пират» (1926) и других. Конечно все трюки Даглас всегда предпочитал выполнять самостоятельно, вместе с тем имели место случаи, когда были использованы каскадеры (как это уже сейчас доказано в фильме «The Gaucho», 1927), поскольку эти трюки были признаны слишком рискованными для звезды.
     В фильме «Багдадский вор» (1924) Даглас Фэрбэнкс играет вора, выдающего себя за принца, чтобы завоевать сердце принцессы и отыскать заветный сундук, где хранится секрет счастья. Волшебные спецэффекты, использованные в этой картине, относятся к числу наиболее впечатляющих за всю историю немого кино. Их изучают, рассматривают, имитируют, подражают.
     Вот что сказал о фильме «Багдадский вор» сам Даглас: «Кто из нас не строит воздушных замков? Но никому никогда не может прийти в голову, что воздушные замки могут превратиться в действительность. Я хотел вдохнуть в эту картину то нереальное, несбыточное, фантастическое, что так чарует нас в сказках «Тысячи и одной ночи». Мой фильм - это сказка для взрослых, и главной её идеей является девиз «Сам создавай своё счастье».
     Историю мирового кинематографа невозможно представить без двух величайших звезд эпохи зарождения Голливуда - Мэри Пикфорд и Дагласа Фэрбэнкса.
     Это были самые яркие звёзды Голливуда. На их долю досталась такая популярность, которую даже сегодня не с чем сравнить.
     Особняк Pickfair довольно долго оставался самым большим и самым престижным особняком в Беверли Хиллз. Первоначально это был охотничий домик, который Даглас Фэрбэнкс купил и специально перестроил, чтобы преподнести его в качестве свадебного подарка Мэри Пикфорд.
     В 20-30 годы в Pickfair даже снимались сцены некоторых фильмов. Быть приглашённым на приём в этот особняк считалось особой честью. Газеты и киноальманахи сообщали буквально о каждой подробности, касающейся гостей Pickfair.
     Фэрбэнкс и Пикфорд были первыми деятелями киноискусства, которые оставили отпечатки своих ладоней в мокром цементе на созданной Голливудской Аллее Славы, во время церемонии открытия киноцентра Граумана 30 апреля 1927 года. В том же году Фэрбэнкс становится первым президентом Американской Академии Киноискусства (он является одним из 36 отцов-основателей Американской Академии Киноискусств и ее первый президентом) и проводит первую церемонию вручения премий киноакадемии.
     В 1927 году Даглас Фэрбэнкс снялся в фильме «Поцелуй Мэри Пикфорд» («Король экрана», «Повесть о том, как поссорились Даглас Фэрбэнкс с Игорем Ильинским из-за Мэри Пикфорд»). Его партнерами по этому фильму были: Мэри Пикфорд, Игорь Ильинский, Анель Судкевич, Вера Малиновская, и др.
     Последним немым фильмом с участием Фэрбэнкса стала «Железная маска» (1929), после которой они вместе с Пикфорд снялись в фильме «Укрощение строптивой» (1929). Фильм, однако, не имел ожидаемого успеха и Фэрбэнкс начал постепенно отходить от дел. При появлении звука у Дагласа не было проблемы перехода из немого в говорящий кинематограф, но его возраст (с годами люди почему-то стареют) и выбор проектов привело к сильному снижению зрительского успеха. «Укрощение строптивой» единственный фильм, в котором Мэри Пикфорд и Даглас Фэрбэнкс играют вместе, но неожиданно фильм стал кассовым провалом.
     Несоответствие наивного оптимизма и реальности Великой Депрессии означало конец мифа Фэрбэнкса. Попытки найти новый материал и тему оказались бесплодны, не принесла ожидаемых результатов и последняя роль актера в фильме «Частная жизнь Дон Жуана» (1934), в которой он сыграл стареющего героя-любовника, уставшего от многочисленных любовных побед, а больше от славы и стремящегося уйти на покой. Фэрбэнкс словно воплощает на экране себя и свое нынешнее состояние, но публика не хочет видеть стареющего героя, мучимого душевным и «ревматическим» раздраем. Ей подавай очередных героев, влекущих за собой в мир грез и мечтаний, а проблем у каждого и своих хватает, чтобы еще и деньги платить за чужие.
     В 1934 он прекратил сниматься, а четыре года спустя объявил о создании в Лондоне продюсерской компании «Фэрбэнкс Интернэшнл».
     В 1933 году у Фэрбэнкса завязывается роман с Сильвией Эшли. В 1936 году он разводится с Мэри Пикфорд и женится на Эшли, с которой уединённо потом поселяется в Санта-Монике на берегу океана.
     Даглас Фэрбэнкс умер 12 декабря 1939 года в Санта Монике, штат Калифорния, от сердечного приступа. Его последними словами были: «Никогда не чувствовал себя лучше».
     Даглас Фэрбэнкс был удостоен специальной премии «Оскар»... посмертно.
     Заслуги Фэрбэнкса в кино несомненны. Он придал приключенческому киножанру законченную форму, ввел сцены и приемы, которые сегодня являются обязательными в фильмах подобного рода: дуэли на шпагах, кавалькады, прыжки с высоты третьего этажа прямо в седло коня, полеты через залы замков, ухватившись за веревку или за люстру. Даглас Фэрбэнкс повлиял на манеру игры киноактеров: именно благодаря его фильмам первые советские режиссеры и актеры обратили внимание на необходимость серьезной спортивной подготовки в кино. Но время беспощадно к своим кумирам. Приемы Фэрбэнкса, поражавшие когда-то зрителей, сегодня стали шаблонными и не удивляют даже детей. Что же касается фехтовальной стороны, то в действительности она была далеко не «ослепительной», и это понимал даже сам Даглас Фэрбэнкс.
     Легенда как следствие продуманной рекламы представляет Фэрбэнкса выдающимся фехтовальщиком. Однако, вопреки легенде, актер фехтовал довольно-таки посредственно. Для тренировок и постановок фехтования Фэрбэнкс, впервые в практике кино, обратился к помощи профессионала и пригласил бельгийского фехтовальщика Генри Дж. Уттинхоу. Уттинхоу дал минимум техники своему ученику, поставил сцены поединков в фильмах «Три мушкетера» и «Знак Зорро», но при этом не внес ничего нового: он просто скопировал манеру фехтования, которая господствовала в то время в кинематографе. В отличие от своих предшественников Фэрбэнкс стремился повысить динамизм фехтовальных сцен и проводил их в бурном темпе-ритме, однако остальные негативные аспекты фехтования остались прежними. Как правило, Фэрбэнкс фехтовал в массовых сценах, где ему противостояла куча врагов, он яростно бился с ними и побеждал. Актер был невысоким, приземистым человеком и, чтобы смягчить на экране этот недостаток, подбирал к себе в партнеры «мушкетеров» такого же невысокого роста.
     Фехтование, показанное в «Трех мушкетерах»(c Максом Линдером), произвело такое яркое впечатление на Фэрбэнкса, что он, не колеблясь, пригласил Кэвенса работать в своих фильмах. Кэвенс поставил сцену с фехтованием, а также тренировал и дублировал актеров сначала в фильме «Доротти Верной» (1924 г.) с Мэри Пикфорд в главной роли, а затем в фильмах, где звездой уже являлся сам Фэрбэнкс: «Дон Ку, сын Зорро» (1926) и «Железная маска» (1928). Наиболее удачно был поставлен бой на рапирах и кинжалах в «Черном пирате» (1926), где Фэрбэнкс фехтовал с актером Андерсом Рэндольфом, не прибегая к помощи дублеров. Впервые фехтовальные движения Фэрбэнкса приобрели чистоту и яркость. Кэвенс вновь проявил свой талант придавать фехтовальным кинодуэлям вид увлекательного и напряженного спектакля, всячески обыгрывая предметы и находя неожиданные и интересные решения
     Похоронен Фэрбенкс на кладбище Мемориального парка Глендейла «Лесная лужайка», штат Калифорния (сейчас он называется«Hollywood Forever»). В 1941 году ему был поставлен мемориальный памятник - на белой гранитной платформе установлен мраморный саркофаг, окруженный с 3 сторон мраморными колоннами и на стене установлен латунный профиль актера, окруженного оливковыми ветвями. При установке мемориала присутствовало более 1500 знаменитых деятелей кинобизнеса, в том числе и Фред Астер, и Норма Ширер, и Рэндолф Скотт и Дэррил Занук. Его хороший друг Чарли Чаплин произнес панегирик перед собравшимися. Он назвал Фэрбэнкса «вечным мальчиком... У него была счастливая жизнь. Его награды были велики и приносили много радости. Теперь подушка служит его оружием: он положил голову на подушку, глубоко вздохнул и спит». Надпись на памятнике состоит из цитаты Шекспира «Спи спокойно, сладкий принц» (К слову, эти же цитаты находятся на памятниках Тайрона Пауэра и Джона Бэрримора).
     Этот памятник разработала вдова Фэрбэнкса - леди Эшли. Впоследствии она была короткое время замужем за Кларком Гейблом, а затем за русским князем Джорджадзе. Она умерла в 1977 году и похоронена как княжна Сильвия Джорджадзе недалеко от могилы Сессила Б. ДеМилля на голливудском кладбище «Hollywood Forever».
     В 1983 году вышла памятная марка с его изображением в номинале 20 центов в выпущенной серии почтовых марок посвященной выдающимся артистам Америки.


Главная|Каталог|Жанры|Артисты|О компании|Скачать каталог